Лучшие платья звезд - каннский фестиваль 2022 • журнал dress

Выбор платья в стиле Гэтсби

Gatsby стиль делает девушку яркой и неординарной, прекрасно подходит для встречи Нового года, праздничных вечеринок, бракосочетания, фотосессии. Торжественный вечерний выход больше тяготеет к длинному наряду в пол, на девичник лучше надеть короткое коктейльное платье, а невеста будет ослепительна в нежном полуприлегающем наряде из кружев или струящейся ткани с мягким блеском.

Материал

Точно выдержать стиль эпохи поможет шелк. Он ассоциируется с богатством, аристократичностью, чувственностью. Шикарно смотрятся двухслойные модели: кружевное полотно или расшитый прозрачный шифон на атласной подкладке. Также уместны бархат, фатин, тонкий трикотаж. Крайне важны декоративные элементы: пайетки, ленты, бахрома, золотая, серебряная тесьма, перья.

Цвет

Для ретрошика характерна традиционная пастельная палитра и геометрические орнаменты. Кроме черного и белого, стиль «любит» яркие цвета:

золотой;
изумрудный;
серебристый;
красный;
сиреневый.

В тренде всевозможные оттенки бежевого, приглушенные натуральные тона, контрастные сочетания золота и серебра с черным, белым, зеленым, алым.

Черное

Коко Шанель придумала маленькое черное платье как раз в 1926-м, спустя год после публикации романа «Великий Гэтсби». Ретро стиль относит черный цвет к вечерним, танцевальным, это однозначно не свадебный вариант. Сочетать его надо с блеском камней и бисера, как Джордан в фильме, или многослойной бахромой, жемчугом, вуалью, длинным мундштуком.

Каноничный черный выигрышно садится на любую фигуру, не выходит из моды, гармонично комбинируется с разнообразными аксессуарами.

Белое

Холодный белый не свойствен моде того времени, стиль диктует мягкость и приглушенность. Свадебный лук в оттенках слоновой кости, жемчужном, молочном, кремовом демонстрирует воздушность, нежность, уязвимость.

Золотое

Для исключительных случаев оптимальна праздничная одежда цвета золота. Она идет всем цветотипам внешности, воплощает королевский шик, служит главным символом эпохи Гэтсби. Аксессуары в тон наряду добавят луку изящности.

Об образах

Поклонники пары надеялись, что за образ Николы Пельтц возьмется ее новоиспеченная свекровь и дизайнер Виктория Бекхэм (как и на помолвке). Но невеста доверила выбор платья стилисту Лесли Фремар, которая также работает с Шарлиз Терон, Джулианной Мур и Леа Сейду. Пельтц пошла под венец в кутюрном платье Valentino с эффектным шлейфом, которое украшали «сглаз» (талисман от ее мамы) и вышитое синей нитью послание (оммаж западной свадебной традиции Something Blue). Образ дополнили: длинная фата с кружевом, соответствующие перчатки и атласные белые туфли Versace на массивной платформе (те самые, с показов весна-лето 2022). Из украшений, помимо помолвочного многокаратника, на невесте были только бриллиантовые серьги-пусеты (зато какие!)

@britishvogue

Без платьев VB на свадьбе все же не обошлось. Виктория Бекхэм выбрала комбинацию цвета металлик с элегантным кружевом у лифа своего бренда. А также одела Еву Лонгорию, актрису и давнюю подругу, в облегающее черное платье из коллекции весна-лето 2022 и Миа Риган, модель и девушку младшего сына Ромео, в голубое платье-комбинацию в пол.

Бруклин Бекхэм был одет в дневной фрак Dior с белой жилеткой, бабочкой и нагрудным платком. На лацкан пиджака он приколол цепочку с бриллиантами изумрудной огранки Anita Ko — подарок от новых родственников. И завершил образ классическими лакированными дерби. На свадебном костюме его ждал сюрприз от невесты — бирка с особенным посланием на подкладке, которую Ким Джонс добавил в последний момент.

@britishvogue

О торжестве

Организацией свадьбы руководила Мишель Раго, в звездных клиентах которой числятся Джейми Фокс, Барри Левинсон и Мэтт Дэймон. Торжество началось с камерного ужина во Флориде, куда все семейство Бекхэмов прибыло в пятницу. В субботу утром Никола Пельтц уже шествовала за руку с отцом к хупе, устроенной в родовом поместье в Палм-Бич, под Songbird в исполнении струнного оркестра. С эффектным шлейфом ей помогали подружки невесты — Харпер Бекхэм и другие юные родственницы, одетые в платья flower girls дизайна доминиканца Джоэла Диаса. Все прошло в еврейских традициях (семья Пельтц, как и дедушка Дэвида Бекхэма по материнской линии, — иудеи): вслед за клятвами жених разбил стакан в знак необратимости брака, а после получил разрешение раввина поцеловать невесту на глазах друзей и семьи.

@britishvogue

После церемонии гостей (ни много ни мало 600 человек) пригласили на коктейль под звуки джазового оркестра. Прием устроили в одном из залов, украшенном сезонными белыми цветами сакуры. К ужину торжество переместилось в свадебный шатер с видом на океан, который HMR Designs оформили садовыми розами, пионами, миниатюрными белыми ранункулюсами и гортензией. Меню взял на себя Тьерри Изамбер, который ранее работал с Биллом Клинтоном. Не обошлось без традиционных речей и тостов, в том числе, от шаферов жениха: Ромео и Круза Бекхэмов. Первый танец в новом статусе Никола Пельтц и Бруклин Бекхэм исполнили под символичную композицию Only Fools Rush In — о любви с первого взгляда и вечных клятвах. После чего за диджейский микшер встал Марк Энтони (да, бывший жених Дженнифер Лопес), и гости присоединились к паре на танцполе. По слухам, свадьба обошлась родителям молодоженов в 4 миллиона долларов.

Образы в платьях стиля Гэтсби

Логичное завершение ансамбля а-ля «Великий Гэтсби» – макияж и укладка в соответствии с модой тех лет. Расцвет немого кино связан с загадочными и романтичными женскими образами, выглядевшими ярко даже в черно-белой стилистике модерна.

Макияж

Аристократичная бледность кожи все еще в тренде, поэтому тональный крем и пудра – важная часть мейкапа. Ключевой акцент делается на глаза: их следует обвести черным карандашом, оттенить веки темными тенями, добиваясь выраженного эффекта смоки-айс. Брови тонкие дугообразные, помада – темных тонов, матовая.

Прическа

Обладательницам коротких стрижек достаточно просто уложить волосы гладко или завить в крупные локоны и сбрызнуть укладку лаком, блеском. Длинные волосы лучше убрать в пучок или под сетку.

Американский стиль 20-х годов превращает каждую женщину в королеву, поэтому востребован при организации колоритных вечеринок и праздников. Брачная церемония в гангстерской тематике фотогенична, дает редкую возможность перенестись в другую эпоху, проявить фантазию и вкус. В роскошных ретро-платьях и костюмах так легко почувствовать себя звездой голливудского фильма!

Другие образы звезд в Каннах

Грейс Элизабет в Eman Alajlan.

@lovegrace_e

Грейс Элизабет в Ashi Studio.

@ashistudio

Жасмин Тукс в Tony Ward.

@tonywardcouture

Жозефин Скривер в Tony Ward.

@josephineskiver

Айшвария Рай.

@festivvaldecannes

Шанель Иман.

@festivvaldecannes

Мерьем Узерли.

@festivvaldecannes

Дженнифер Конелли.

@festivvaldecannes

Урваши Рутела.

@festivvaldecannes

Каро Даур.

@festivvaldecannes

Тамара Калинич и Ниевес Альварес в платьях от Elie Saab.

@eliesaabworld

Поппи Делевинь в Dolce & Gabbana.

@poppydelevingne

Леони Ханне в платье от Tony Ward.

@leoniehanne

Леони Ханне в Nicole + Felicia.

@leoniehanne

Хуана Акоста в Giorgio Armani.

@juana_acosta

Лума Гроте в Alberta Ferretti.

@thelumagrothe

Мэй Маск в Dior

Dior

Диана Крюгер

@dianekruger

Шакира в Monot

@shakira

Оливия Деджонг в Gucci

@olivia_dejonge

Мерьем Узерли в YANINA Couture

@yaninacouture

Кэйли Коуэн в Winnie Couture

@winniecouture

Изабель Фонтана

@isabelifontana

Фредерик Бель в YANINA Couture

@yaninacouture

Репортажи с Недель моды от редакции DRESS

Повседневные образы с длинной юбкой — идеи сочетаний от DRESS

Аксессуары под гардероб 30-х

Основной тенденцией стиля 30-х годов было собирать комплекты из сумочки, шляпки, обуви и перчаток. Все эти аксессуары подбирались в одном цвете. Модные фасоны шляп — широкополые и, напротив, совсем крошечные.

Нарядные платья модницы дополняли головной лентой, декорированной цветками, перьями, блестками. Сумочка для вечернего выхода в свет подбиралась в виде конверта, который носился под мышкой, а не на лямке. Актуальный элемент 30-х годов — перчатки.

Тренд эпохи: удлиненные модели перчаток из бархата и шелка, а также модели с большими раструбами.

Непременными атрибутами женской моды 30-х годов являются также чулки, боа из перьев и длинный изящный мундштук (курящий женский пол тогда был в тренде).

В качестве украшения для шеи использовались меховые горжетки из чернобурки и песца, банты, ожерелья из позолоченных звеньев и искусственных кристаллов, длинные бусы. Настоящие драгоценности в эпоху «Великой депрессии», увы, были непозволительной роскошью. Поэтому десятилетие ознаменовалось первым модным бумом дешевой бижутерии.

Совет стилиста: удачным дополнением к ретроплатью в стиле Чикаго станет длинная нить жемчуга (пусть даже искусственного), завязанная на узел под грудью.

Создание образа в стиле Гэтсби

Для перевоплощения в роковую красотку, подружку миллионера или даму высшего круга понадобится не только платье, образ должен быть цельным, аутентичным.

Аксессуары

Мода на крупные серьги придет гораздо позже, в эпоху ар-деко бал правят бусы, ожерелья, украшения для рук. Дополнением к наряду станут:

Ободок на волосы с перьями, цветами, сверкающими стразами (другие идеи – повязанный шелковый платок, шарф, широкая лента).
Сумочка – клатч, мешочек на завязках, кошелек, богато декорированные бахромой, стразами, вышивкой.
Браслеты, перстни, броши, бусы – вызывающе роскошные, массивные, блестящие, оригинальных форм.
Меховая накидка, боа из перьев, небрежно наброшенные на платье.
Золотой портсигар, стильный мундштук из ценных пород дерева.

Классический атрибут ретрошика – жемчужная нить, завязанная узлом спереди или спущенная на обнаженную спину.

Обувь

Модницы начала века носили туфельки с округлым закрытым носком на среднем каблуке с ремешком либо завязками вокруг лодыжки.

Платья в стиле 30-х

Распространенная модель повседневного платья — наряд темного цвета с белым воротничком.

Вечерние и коктейльные платья были откровенно женственными и соблазнительными — того требовал гангстерский стиль Чикаго 30-х. Длина нарядов для выхода варьировалась от колена и до щиколотки, но иногда она всё же поднималась и до колена. На смену рукавам пришли смелые бретельки. Актуальны модели облегающего силуэта с оголенной спиной и глубоким декольте. Талия на платье была слегка заниженная, но это уже считалось прогрессом, ведь в предыдущем десятилетии акцент на этой части женского тела отсутствовал вовсе либо талия на нарядах была занижена почти до середины бедра.

Тренд эпохи: косой крой подола. Такие модели вечерних платьев позволяли особенно красиво обрисовать дамскую фигуру.

Длинные вечерние туалеты без проблем позволяли исполнять модные танцы 30-х годов — свинг, фокстрот, танго.

К платьям в стиле Чикаго время от времени обращаются современные модельеры. А Ральф Лорен посвятил моде начала прошлого века свою предпоследнюю коллекцию.

Мужская мода 30-х годов

Для мужчин той эпохи мода стала более консервативной. Законодателем стиля по-прежнему оставался Эдуард VIII, герцог Виндзорский. Именно он ввел в моду небрежную и какую-то «усталую» элегантность. А благодаря Фреду Астеру, популярному в те года киноактеру, вернул свои позиции фрак.

Тренды массовой мужской моды — стандартные костюмы с широкими плечами и приталенными пиджаками, брюки с отворотами. Головной убор — обязательный атрибут повседневной одежды в стиле 30-х, это была фетровая шляпа или кепка.

Актуальная мужская прическа 30-х — волосы средней длины, зачесанные («зализанные») назад и зафиксированные воском. Обувь — классические ботинки со скругленным квадратным или овальным носком.

Тренд эпохи: гамаши (как правило, белые) — своеобразные чехлы, которые не только предохраняли обувь от намокания (а в кризисное время вообще приходилось относиться к гардеробу максимально бережно), но и стали модной деталью стиля 30-х.

Новая коллекция Eliza Jane Howell

Бренд выпускает как свадебные, так и вечерние платья. Поэтому каждая модница сможет подобрать наряд на любое событие, будь то свадьба или просто вечеринка. Невероятные сверкающие ткани, качественно исполненные и оригинальные фасоны, являются визитной карточкой данного бренда.

В 2018 году вышла новая коллекция свадебных платьев, которая называется ‘THE LEADING LADY’. Особенностью данной коллекции является невероятно красивая, с орнаментом и драпировкой ткань, которая обтекает силуэт и ниспадает складками в шлейф. В декоре преобладает вышивка бисером, много кружева, бахрома. Главным фасоном коллекции стало платье ‘Рыбка’ с огромным вырезом на спине. Он украшен вышивкой или тонкими цепочками, которые идеально подчеркивают оголенную спинку, придавая образу пикантность. В данной коллекции также представлено несколько вариантов накидок. Например, длинная шифоновая накидка в пол, или короткое кружевное болеро. И в завершение образа невесты от Eliza Jane Howell длинные шелковые перчатки.

Аксессуары от Eliza Jane Howell

Бренд Eliza Jane Howell выпускает не только платья, но и аксессуары для завершения вашего образа. Чтобы выглядеть уникально и в соответствии с эпохой 30-х, стоит отказаться от фаты и украсить прическу кружевным ободком, диадемой или даже перьями. К винтажному платью также идеально подойдет шляпка или вуалетка.

Вместе с новой коллекцией платьев, Eliza Jane Howell создал ряд невероятных диадем в духе ‘THE LEADING LADY’. Каждая из них достойна самой королевы и поможет каждой девушке почувствовать себя особой голубых кровей.

Ваш Wedding.ua

Мода в стиле Чикаго и современность

Можно ли соединить модные тенденции прошлого и будущего? Все самое интересное о том, что такое мода в стиле Чикаго 20-30-х годов и как воплотить такой образ в реальность.

Современные модные тенденции оставляют значительный простор для воплощения самых неожиданных и экстравагантных идей. Они дарят возможность эпатировать публику, напомнить ей о великолепии моды прошлых лет, продемонстрировать свою способность к кардинальному перевоплощению.

Все это идеально сочетает в себе стиль Чикаго, который возник в городе гангстеров и позволил разрушить стереотипы и создать совершенно новый женский облик.

Силуэт в стиле Чикаго

Для 20-х годов был характерен цилиндрический силуэт, его целью было максимальное сокрытие женских бедер, да и в целом, соблазнительных женских форм. Причиной этого стало тяготение женской половины Чикаго к весьма стройным пропорциям тела. Если женщина обладала пышными формами, то это воспринималось обществом как недостаток, подлежащий максимальной маскировке. Поэтому талия занижается до уровня бедер, а юбки становятся все короче, пока не достигают неслыханно малой длины – до колена. В 30-ее года становится видна талия, существенно обнажается грудь, платья остаются практически без рукавов, в крайнем случае, на них имеются тонкие бретели. Довершает образ в стиле Чикаго оголенная спина, которая бросает неприкрытый вызов мужской половине населения. Именно в это время из обихода исчезает корсет, который ранее был неотъемлемой частью гардероба любой женщины.

Ткани времен стиля Чикаго

Для изготовления предметов гардероба предпочтение отдается благородным тканям, которые сумеют добавить в образ блеск и роскошь. Поэтому на пике популярности находятся аристократический бархат, изящный атлас, тонкий шелк и легкий шифон. Мода в стиле Чикаго – это избирательность в выборе цветовой гаммы. Основным цветом становится черный, который дополняется такими оттенками, как красный, золотистый и синий.

Аксессуары эпохи господства стиля Чикаго

Образ дамы времен Чикаго вызывает в воображении стойкую ассоциацию – роскошь, причем, это роскошь совершенно неприкрытая, циничная. Целью дам становится украшение собственной персоны в максимальной степени, поэтому среди неотъемлемых аксессуаров присутствуют длинные нити жемчуга, натуральные боа и горжетки, броские и шикарные перстни на пальцах. И, конечно, чулки, обязательно самые тонкие и красивые

Особое внимание стоит уделить и длинным перчаткам из атласа и бархата, которые выгодно подчеркивают изящество женской ручки и оставляют простор для воображения в сочетании с оголенными плечами и декольте

Шляпы в 20-30-х годах

Модницы тех времен нарушили все правила приличия и появились в свете без шляпки, заменив данный аксессуар повязкой, которая украшается бисером, драгоценными камнями, перьями. Такие повязки составляют гармоничную пару с короткими стрижками, кудрями и волнами на женских головках, которые делают образ в стиле Чикаго невероятно очаровательным. Хотите добавить в свой образ очарование и романтизм чикагского стиля? Тогда без черного приталенного платья вам не обойтись.Их вы найдете тут. Широчайший ассортимент женских платьев позволит вам без проблем добиться идеального образа, стилистика которого будет эффектно выделяться в «серой» толпе.

Дома Высокой Моды

Термин Высокая мода является законодательным и защищен французскими законами. Ещё в 1804 году, при правлении Наполеона Бонапарта, была создана Парижская торговая палата (Chambre de commerce et d’industrie de Paris), утвердившая в 1868 году Французскую федерацию моды ( Chambre Syndicale de la Haute Couture) — которая по сути является регулирующей комиссией и выносит ежегодный вердикт о том, какие Дома моды могут войти в категорию «Haute couture».

Модель Кайя Гербер в платье от «Givenchy» на парижской Неделе Высокой моды

Паралельно с созданием Французской федерации моды, дизайнер Чарльз Фредерик Уорт, организует ассоциацию европейских кутюрье (Chambre Syndicale de la Couture Parisienne), которые должны соответствовать определенным критериям, чтобы их Дом моды получили высокий статус в списках регулирующей комиссии.

В 1930 году, в рамках Французской федерации моды была создана первая школа начинающих дизайнеров одежды (L’Ecole de la Chambre Syndicale de la Couture), которая готовит выпускников к удивительному путешествию в мир Высокой моды. В 1945 году устанавливаются основные критерии для Домов Высокой моды, без которых дизайнеры не могут получить престижный статус, а сами правила начинаю распространяется на кутюрье, которые работают также в таких городах, как Милан, Нью-Йорк и Лондон.

Один из старейших членов Французской федерации моды, дизайнер Филипп Вене в 1962 году

Основные критерии для получения статуса Дома Высокой моды:

Дважды в год (январь и июль) представлять в мире моды не менее 50-ти дизайнов новой одежды.
Дом моды должен иметь мастерскую в Париже, состоящую из минимум 50-ти сотрудников и 20 человек обслуживающего персонала.
Иметь крупные заказы от частных и финансово обеспеченных клиентов

Ежегодно Французская федерация дизайнеров рассматривает десятки кандидатов претендующих на имя в мире Высокой моды и проводит строгий отбор по вышеназванным критериям. Несмотря на то, что Недели Высокой моды проводятся не только в Париже, но и в Лондоне, Нью-Йорке и Милане — Франция занимает лидирующие и законодательные позиции во всем многообразии мира модной одежды.

https://youtube.com/watch?v=jYOrGvVh7mk

Видео. Фильм Дома моды «Диор» в рамках Высокой Недели моды, 2021 год

Избранные имена Домов мира Высокой моды

Дизайнерские Дома мира Высокой моды, как правило носят имена своих основателей и делятся на три категории: постоянные члены Французской федерации моды, доверенные кутюрье, не имеющие мастерских в Париже, однако признанные Федерацией и приглашенные участники. Последние имеют временный статус и среди них можно выделить такие имена, как Ульяна Сергеенко (Россия), «Georges Hobeika» (Ливан), «Rahul Mishra» (Индия) и многие другие.

Именно эти три категории модных брендов фигурируют на четырех Неделях Высокой моды Парижа, Нью-Йорка, Лондона и Милана, представляя ежегодные новые тренды, которые показывают на подиумах статусные супермодели.

Неделя Высокой моды. Париж: весна-лето 2020 года. Коллекция Ульяны Сергеенко

Также нужно отметить, что существует ряд именитых кутюрье, которые работают под другими брендами. Ярким примером такого синтеза, является немецкий дизайнер Карл Лагерфельд, который был главным модельером итальянского Дома моды «Fendi» и французского «Chanel».

Постоянные	Доверенные
«Givenchy» (Франция)	«Valentino» (Италия)
«Jean Paul Gaultier» (Франция)	«Azzedine Alaïa» (Тунис)
«Chanel» (Франция)	«Elie Saab» (Ливан)
«Dior» (Франция)	«Versace» (Италия)
«Alexandre Vauthier» (Франция)	«Fendi» (Италия)
«Schiaparelli» (Франция)	«Armani» (Италия)
«Franck Sorbier» (Франция)	«Viktor & Rolf» (Нидерланды)

Модели в платьях «Dior» перед выходом на подиум. Париж: Haute couture 2019

Костюмы в стиле 30-х

Костюмы этой эпохи смотрелись куда менее эффектно. Да и женщины, надевающие традиционно мужские вещи, в то время еще продолжали вызывать сильное раздражение. Однако брючный костюм был и практичней, и удобней в носке, особенно для деловых женщин.

Фасоны костюмов характеризовались большим разнообразием отделок и линий. В целом крой нарядов усложнился, он опирался на геометрию — это придавало женскому силуэту четкость.

Понятие единого ансамбля в женском костюме в 30-е годы отсутствовало. Сложная экономическая ситуация практически стерла его с лица моды. Подбирать одежду в комплекте стало слишком расточительным, но тут сыграли свою неоценимую роль аксессуары.