10 известных женщин-модельеров — Твой модный костюм

Ив Сен-Лоран – преемник Кристиана Диора

Ив Сен-Лоран – ведущий дизайнер моды, который стал преемником Кристиана Диора. Лоран работал в Доме моды у Диора и восхищался своим учителем. Диор в нем же рассмотрел профессионала и будущего мастера.

Диор умер, когда Лорану был только 21 год. В таком молодом возрасте Лоран становится руководителем Дома мод и не дает бренду погибнуть. В 1959 году Лоран стал первым дизайнером, который представил свою коллекцию в СССР.

В 1961 году появился его бренд под названием Yves Saint Laurent. Первый показ одежды имел большой успех. Коллекция была сделана в восточном стиле из ярких тканей. Лоран – не только великий модельер, но и успешный театральный художник. Создал известные духи.

Последующие коллекции и показы также были популярны. Его одежда – это необыкновенная модная классика. Дизайнер создал смокинг для женщин, высокие сапоги, брючные костюмы, свитера с горлом, черные кожаные куртки и многое другое. Лоран – первый модельер, которому при жизни посвятили выставку в музее “Метрополитен”.

Boucheron

Кольцо Hôtel Particulier из коллекции высокого ювелирного искусства Boucheron. Вообще, во Франции не мало именитых ювелирных династий. И в их число безусловно входит Boucheron: их украшения пленяют своей красотой, а история этого бренда насчитывает более 150 лет. Сам ювелирный дом Boucheron был открыт в 1895 году, но отец-основатель славной династии ювелиров, Фредерик Бушерон, начал свою работу еще раньше — 1853−1870 годах. Среди клиентов Boucheron побывали индийский принц, персидский шах, российская царская семья и такие знаменитостях, как Сара Бернар и Эдит Пиаф.

Этот заслуженный успех обусловлен неустанным трудом и талантом художников ювелирного дома. Фредерик Бушерон умело сочетал в своих изделиях такие материалы как платина и слоновая кость, бриллианты и дерево, золото и черепаший панцирь, сталь и стекло. Мастер любил создавать украшения в так называемом стиле Марии-Антуанетты, который соответствует стилю XVIII века. Кроме того, Фредерик Бушерон очень симпатизировал египетским и китайским мотивам, которые были очень популярными в тот период.

Отечественные подиумы

Конечно же, и в России есть свои легенды. И, хотя Москва – далеко не главная столица моды, все же и там находятся мастера своего дела. Примером могут послужить такие известные модельеры в России как Валентин Юдашкин, Вячеслав Зайцев, Татьяна Гордиенко, Алена Ахмадуллина и другие.

Имя Валентина Юдашкина в России звучит чаще всего. Он создает не только одежду для подиумов, но и разрабатывал дизайн военной формы.
Еще одной известной личностью в модных кругах России и зарубежья является Вячеслав Зайцев. Его коллекции пользуются успехом и за границей. Кроме того, мастер известен своими разработками сценических костюмов для спектаклей.
Татьяна Гордиенко создавала эскизы одежды еще будучи ребенком. В дальнейшем увлечение переросло в работу, и модельер основала собственный бренд и модный дом со своим именем.
Алена Ахмадуллина прославилась своей коллекцией по мотивам сказки Чуковского. Кроме того, она удостоилась чести разрабатывать форму для спортсменов к Олимпиаде и сотрудничала со звездами эстрады.

Не только в России есть известные миру модельеры. Среди украинских дизайнеров (ближнего зарубежья) одежды много известных модельеров, прославившихся на весь мир.

Самые известные среди них:

Ирина Каравай;
Виктория Гресь;
Михаил Воронин;
Андре Тан;
Александр Залевский, создающий необычные эскизы одежды и отличающийся эпатажными показами.

Мастера модного мира России и Украины тесно сотрудничают между собой, делятся тенденциями и новинками в мире моды.

Знаменитые дизайнеры одежды 21 века. Эльза Скиапарелли

Известный итальянский дизайнер первой половины XX века, которую считают сюрреалистом от мира моды, главной соперницей Шанель, создательницей стиля прет-а-порте. Эльза родилась в семье аристократов, с детства изучала живопись, историю искусств, любила театр. Подрабатывая экскурсоводом в Париже, Эльза наблюдала за тем, как меньше всего жен богатых американцев интересовала архитектура и больше всего – модные магазины. Предположительно именно тогда ей в голову пришла идея шокировать публику необычной одеждой.

Познакомившись с эмигранткой из Армении, вязаный свитер работы которой Эльзе так понравился, она уговорила ее создавать совместно необычные модели одежды. Плодом их трудов стало очень необычное черное шерстяное платье с бантом в виде бабочки

Благодаря своей работе они привлекли внимание и получили большой заказ от магазина спортивной одежды Strauss. Именно этот заказ подарил славу Скиапарелли и фабрику трикотажных изделий армянской диаспоре

Эльза основала свой модный дом. Как и задумывала изначально, она шокировала публику своими коллекциями. Они воплощали самые смелые её фантазии и мечты, выражали что-то иррациональное и непостижимое. Каждая вещь была уникальной. Многие были созданы в единственном экземпляре. Сердца, созвездия, обнимающие руки, змеи, гигантские мухи, необычные рисунки, вышивка и причудливые аксессуары – всё это привлекало внимание и эпатировало.

Именно Эльза впервые изобрела понятие «бутик» (магазин, где продаются небольшие серии авторской одежды). Многие знаменитости сотрудничали с Эльзой и с удовольствием приобретали её одежду. У Скиапарелли был контракт с Голливудом. Она дружила с Сальвадором Дали (именно он подсказал ей идею платья с омаром и петрушкой и сумки-телефона). Под влиянием Дали Эльза создала самые необычные свои вещи: шляпу в виде туфли или чернильницы, перчатки с карманами для спичек. Бижутерия была воплощением самых странных идей, в качестве материалов использовались леденцы, лекарства, ластики, перья, карандаши, высушенные жуки.

Эльза часто называла свой модный дом сумасшедшим. Популярность коллекций Скиапарелли была огромной, все хотели иметь у себя эту странную одежду, даже сама герцогиня Виндзорская. Но когда ей пришлось уехать в США из-за начала Второй мировой войны, о ней словно забыли. По возвращении в Париж в 1944 году её стиль перестал быть востребованным. Шанель господствовала на модной сцене, и Эльза решила покинуть мир моды.

Обе талантливые женщины были новаторами в мире моды, но совершенно разными. Шанель творила в рамках классики, не делая упор на яркости и броскости. Эльза же была экстравагантной, любила шокировать и провоцировать. Вклад обеих в моду бесспорно неоценим, хотя бренд Скиапарелли не существует уже давно. Идеи и открытия Эльзы можно увидеть воплотившимися в современной моде, она будто опередила свое время. Необычные цветовые сочетания, цвет «фуксия» (шокирующий розовый – это ведь тоже идея Скиапарелли!), флаконы в виде женского тела, меховые туфли, ботильоны, необычные сумки, – всё это идеи талантливой Эльзы, которая оказала огромное влияние на мир моды и стиля.

Lalique

Корсажное украшение с драгоценным жасмином от Rene Lalique. 1899−1902 годы, Музей Рене Лалика Рене Лалик — пожалуй, ярчайший и самый известный представитель ювелирного модерна. Этот художник всегда хотел создавать что-то новое, не боясь нарушать привычные шаблоны. И это ему удалось: сначала в ювелирном мире, а затем и в стекольном производстве. Благодаря своему огромному таланту и непомерному трудолюбию Лалик стал настоящим самородком французского ар-нуво (он же модерн).

Одним из революционных приемов в творчестве Лалика является использование недрагоценных материалов: медь, латунь, черепаший панцирь, рог. Многие музеи мира гордятся наличием изделий этого мастера в своих экспозициях. Рене Лалик прославился не только как ювелир — позднее он увлекся работой со стеклом и в последствии посвятил этому материалу всю свою творческую энергию: флаконы для духов, статуэтки и вазы никого не оставляли равнодушным. В последние годы Рене Лалик занимался масштабными работами: оформление ресторанов, гостиниц.

Реклама — Продолжение ниже

Сейчас украшения Lalique можно приобрести во многих городах Франции. Так, в Париже бутик находится по адресу: 11 rue Royale. На официальном сайте компании можно получить полную информацию о режиме работы магазинов.

Если же покупка дорогих украшений — не ваша цель, но есть желание просто вдохновиться прекрасным, то в Эльзасе, в деревушке Wingen-sur-Moder в горах Вогез, где Лалик построил свою стеклянную фабрику в 1919 году, находится одноименный музей, открывшийся в 2011 году. Здесь можно увидеть порядка 500 неповторимых произведений мастера и узнать больше о самом Рене Лалике.

Мировые бренды ювелирных изделий других стран

5. Graff

Год основания: 1960

Лондонский бренд более всего известен обработкой уникальных цветных бриллиантов нестандартных размеров и уникальных оттенков. Поэтому в бутиках Graff по всему миру представлены по-настоящему эксклюзивные украшения. Не зря Graff — официальный поставщик бриллиантов для королевского двора Великобритании. Ярче всего в коллекциях прослеживается цветочный, растительный мотивы и геометрические акценты. Мастера бренда питают особенную любовь к желтым самоцветам и коктейльным кольцам. Бриллиантовые часы Graff каждый раз удивляют фантастическим дизайном и стоимостью. Например, модель Hallucination оценивают в $55 миллионов.

Изделия Graff наполнены роскошью и размахом ювелирной мысли

4. Mikimoto

Год основания: 1896

Кокити Микимото — первым запатентовал способ выращивания натурального жемчуга в искусственных условиях. С этого момента и началась история легендарной компании, умело соединяющей элегантность перлов и шик бриллиантов. В работах Mikimoto используют исключительно 18-каратное золото, платину, бриллианты и жемчуг, а в качестве основы в бусах — шелковую нить. В ассортименте есть и классические нитки жемчуга, и уникальные экземпляры коллекции Rare & Exquisite, где порой самоцветы выходят на первый план, а жемчужины лишь придают изделию особый шарм.

Mikimoto умело сочетают жемчуг с бриллиантами и другими самоцветами

Лучшие в своем деле бренды ювелирных украшений задают моду, становятся первопроходцами и каждой новой коллекцией по-настоящему удивляют. Рецепт прост! Тысячи часов работы, годы усилий и неустанная жажда к совершенствованию превратили крохотные мастерские в гигантов ювелирной сферы. Нам остается наслаждаться шедеврами и научиться отличать сиюминутные безделушки от творений на века, которые хочется передавать по наследству.

Итальянский мэтр фэшн-индустрии

Роберто Кавалли – это итальянский дизайнер, который получил известность за счет необычных коллекций аксессуаров и одежды. Его Дом моды создает женственную, шикарную, и в то же время с ярким темпераментом одежду. Его коллекцию полюбили, потому что она не была монотонной. Именно Роберто Кавалли изменил мужеподобную женскую одежду. Его шедевры подчеркивают женственную красоту и сексуальность.

Будучи студентом, Роберто Кавалли любил проводить разные эксперименты с тканями и кожей. Уже в семидесятые годы он запатентовал систему печати на коже, которая позволяла окрашивать материал в шесть разных цветов. Изобретение быстро набрало популярность в фэшн-индустрии. Ковали создал еще один шедевр – джинсы из денима. Его новшества и разработки обеспечили его Дому моды популярность, прибыльность и успех.

Своей яркостью и экстравагантностью одежда Кавалли привлекает внимание гламурных звезд и знаменитостей. Его одежду носят женщины с сильным характером и с проявленной индивидуальностью

Graff Diamonds

В 1960 году член ордена Британской империи Лоуренс Графф (Laurence Graff) создал компанию Graff Diamonds Ltd в Лондоне. В лондоне он открыл два небольших магазина, но в них почти никто ничего не покупал. Поэтому Лоуренс Графф начал вывозить на продажу свои изделия в Сингапур, где его изделия быстро раскупали.

Всемирно известные компании по изготовлению ювелирных украшений

С 1966 года по 1970 годы Лоуренс Графф так и ездил с чемоданчиком в котором были его изделия. В 1970 году арабы сделали крупный заказ, а в 1974 году саудовский принц Турки бин Абдул Азиз скупил в одном из магазинов все изделия. В 2008 году компания начала выпускать часы.

Соня Рикель (годы жизни: 1930-2016)

Будущим мамам модная одежда нужна еще больше, чем женщинам не в положении. Чтобы не чувствовать себя неуклюжими пышками, а ощущать себя красивыми и желанными, вопреки лишним 10-20 кг.

Но большинство красиво одетых будущих мам и не знают даже о том, что история модных коллекций для беременных началась именно благодаря Соне Рикель.

Выскочив замуж и забеременев, Соня вдруг поняла, что ничего приличного на нее с ее растущим пузиком в магазинах просто нет. Подаренный супругом свитер Соня не единожды перекраивала, пока не достигла идеала. С того момента и началась ее история успеха.

Вторая беременность пришла к Соне вместе с популярностью: парижанки с восторгом скупали вязаные модели для будущих мам, созданные из тонкой шерсти.

Также Соне принадлежат такие открытия, как одежда швами наружу и вещи с бахромой.

Известный кутюрье Карл Лагерфельд

В списке известных дизайнеров одежды также находится Карл Лагерфельд. Это влиятельный модельер с феноменальной работоспособностью и многогранностью. Немецкий дизайнер популярен во всем мире. С 1983 года он управляет модным домом Chanel. Карл Лагерфельд основал собственный модный бренд.

Еще в раннем возрасте у него появились творческие способности. Учился в лицее вместе с Ив Сен-Лораном. Лагерфельд работал со многими модными домами, создавал линии обуви, одежды и парфюмов

Создав коллекцию меховых изделий в 1966 году, он обратил на себя и на свои роботы внимание влиятельных людей из области фэшн-индустрии и текстильной промышленности. Совсем скоро Лагерфельда стали узнавать, а его коллекции то и дело мелькали на ведущих показах моды

Пако Рабан

Пако Рабан в 60-х совершил в моде настоящую революцию – на этот раз технологическую. Его коллекция, состоящая всего из 12 нарядов и представленная в Париже в 1966 году, произвела настоящий фурор – он создавал наряды из современных материалов: пластика, металла, перьев и металлических сеток, бумаги, сухих цветов. Его работы полностью отражали дух космической эры, моды на футуризм и фантазии о техногенном будущем. Возможно, к использованию совсем не «модных» и не применяемых в моде материалов Пако Рабана подтолкнуло его образование архитектора – хотя по специальности он ни дня так и не проработал.

Итальянский мэтр фэшн-индустрии

Роберто Кавалли — это итальянский дизайнер, который получил известность за счет необычных коллекций аксессуаров и одежды. Его Дом моды создает женственную, шикарную, и в то же время с ярким темпераментом одежду. Его коллекцию полюбили, потому что она не была монотонной. Именно Роберто Кавалли изменил мужеподобную женскую одежду. Его шедевры подчеркивают женственную красоту и сексуальность.

Будучи студентом, Роберто Кавалли любил проводить разные эксперименты с тканями и кожей. Уже в семидесятые годы он запатентовал систему печати на коже, которая позволяла окрашивать материал в шесть разных цветов. Изобретение быстро набрало популярность в фэшн-индустрии. Ковали создал еще один шедевр — джинсы из денима. Его новшества и разработки обеспечили его Дому моды популярность, прибыльность и успех.

Валентино Гаравани

Основатель модного дома Valentino, известный итальянский модельер с детства любил рисовать, в юности любил искусство и интересовался модой. Был в подмастерьях, учился в Школе изящных искусств в Париже, и в Школе при Палате высокой моды. Работал в нескольких модных домах, затем открыл собственное ателье. Его работы отличались утонченностью, прекрасным кроем, дорогими тканями, ручным декором, изысканностью. В 1960 году появился бренд Valentino.

Благодаря встрече с архитектором Джаметти, будущим генеральным директором модного дома, Валентино получает возможность заниматься только творчеством, не вникая в тонкости бизнеса. Сам он говорил: «Я только и умею, что рисовать платья, принимать гостей и декорировать дом, а в бизнесе ничего не понимаю». В одной из коллекций 60-х присутствовали наряды красного цвета, ставшего впоследствии визитной карточкой модного дома Валентино. Модельер говорит: «Красный – самый лучший цвет. Он подходит любой женщине, просто нужно помнить, что существует более 30 разных оттенков этого цвета».

У дизайнера на протяжении многих лет одевались звездные знаменитости, многие из них предпочитали приобретать изысканные свадебные наряды именно у него. Среди его клиентов были такие легендарные личности, как Жаклин Кеннеди, Одри Хепберн, Софи Лорен, Элизабет Тейлор. На вручении премии «Оскар» многие актрисы блистали в нарядах от Валентино. В 2007 году знаменитый модельер заявил о своем уходе из мира моды, а в 2008 году на Неделе высокой моды в Париже состоялся прощальный показ, на котором все модели вышли на подиум в платьях красного цвета, а зрители аплодировали стоя.

Известные дизайнеры нетрадиционной ориентации

В фэшн-индустрии очень много талантливых модельеров мужского пола но, как известно, большинство из них нетрадиционной ориентации. У них свое, необычное виденье моды и стиля. Кто-то из них стал очень популярным и известным, а кто-то еще только делает первые шаги к славе.

Известные дизайнеры одежды в большинстве случаев — мужчины. Большая часть Домов мод создана ими. Некоторые из них не скрывают своих пристрастий, об ориентации других можно догадываться по поведению, по образу и стилю жизни.

В середине прошлого столетия Ив Сен-Лоран стал известным дизайнером одежды, когда открыл свой Дом моды. Практически всю жизнь с ним проживал его партнер П. Берже. Незадолго до смерти дизайнера их отношения были официально зарегистрированы.

Популярный на весь мир Джанни Версаче также жил с партнером и не скрывал этого от людей. Их союз длился около 15 лет. Известные дизайнеры одежды Дольче и Габбано, Жан-Поле Готье, Том Форд и Кристиан Диор также были нетрадиционной ориентации. Несмотря на их необыкновенность, они популярны, талантливы, их заслуги признаны во всем мире.

Piaget

Компанию Piaget создал Жорж Эдуард Пьяже в 1874 году. В швейцарской деревне Кот-о-Фе Жорж Эдуард Пьяже в 15 лет начал изготавливать очень точные механизмы к часам которые со временем начали покупать самые известные к тому времени швейцарские часовые компании.

Самые известные мировые бренды ювелирных украшений

Затем компанией стал управлять сын Жоржа Эдуарда которого звали Тимоте Пьяже. В 1920 году компания под руководством Тимоте Пьяже стала сама производить прекрасные и точные часы. Позже компанией управляли Жеральд и Валентин. В 1943 году компания Piaget стала зарегистрированной торговой маркой. Валентин Пьяже сделал часы ювелирным изделием которое пользуется спросом и успехом по всему миру. В 1959 году в Женеве на выставке в салоне Piaget впервые были представлены часы которые украшены золотыми элементами и драгоценными камнями. Также на этой выставке были представлены уникальные ювелирные украшения произведённые сотрудниками компании. В 1960 году благодаря уникальной разработке компания Piaget начала делать самые тонкие часы. В 1963 году компания Piaget впервые в мире стала делать циферблат из драгоценных камней твердых пород.

Легенды модного мира

Нельзя забывать и о тех людях, которые стали первопроходцами по многим аспектам моды. Поистине великие дизайнеры стали символами своей эпохи и сегодня имеют сотни последователей по всему миру.

Список известных модельеров модного мира возглавляют такие знаменитые личности:

Коко Шанель;
Кристиан Диор;
Гуччио Гуччи и его сын Альдо Гуччи;
Джанни Версаче;
Луи Виттон;
Ив Сен Лоран;
Оскар де ла Рента.

Их биографии полны драм и загадок. Кто-то из них еще совсем недавно создавал эскизы одежды. Теперь их имена навсегда остались в мире моды. Ими названы известные бренды эксклюзивных товаров, модные дома, линии одежды, обуви, парфюмерии и т. д.

Каждый из этих великих мастеров сумел стать символом целой эпохи в мире моды. Неиссякаемый талант и способность предугадывать будущие тенденции – вот те качества, которыми отличаются великие от заурядных.

Известные личности в модной отрасли России и всего мира имеют огромное влияние на нас не только при жизни, но и даже после своей смерти.

Напишите нам, что думаете по этой теме. Мы будем рады вашим комментариям! На нашем сайте, вы можете узнать еще много интересного для вас

Нашли неточность или ошибку в тексте, сообщите, пожалуйста нам! Спасибо вам, за внимание к нашему ресурсу и данному материалу!

Жак Дусе

Молодой Жак Дусе совсем не собирался связывать свое будущее с модой – он мечтал стать известным художником. Но после смерти родителей Жаку в наследство досталось их производство Doucet Lingerie, семейное дело по продаже нижнего белья. «Господин Жак», как его теперь стали называть, втянулся в дело и превратил его в главный модный Дом начала XX века. Дусе создавал роскошные, величественные, замысловатые наряды, а роскошь и красоту ценил гораздо больше, чем практичность и актуальность. Он был известным меценатом и помогал молодым талантам: например, именно господин Жак открыл миру моды Поля Пуаре и Мадлен Вионне.

Эльза Скиапарелли

Известные дизайнеры одежды в России

В России много талантливых модельеров, которые производят великолепные шедевры. Но не все смогли стать популярными. Известные российские дизайнеры одежды:

Вячеслав Зайцев;
Кира Пластинина;
Валентин Юдашкин;
Денис Симачёв;
Татьяна Гордиенко;
Алена Ахмадуллина;
Александр Терехов.

Как у себя на Родине, так и за рубежом популярен Вячеслав Зайцев. Он выигрывает практически все конкурсы и получает все награды. Зайцев многого достиг и является модельером высокого уровня. Его коллекции уникальны, всегда выделяются крупной бижутерией и шляпами.

Кира Пластинина – это российский кутюрье, задающий тон в молодежном стиле. Стала популярна на Неделе моды в Милане. В 2001 году мир узнал о еще одном русском модельере – Денисе Симачеве. Он стал известен благодаря показу в морской тематике. Валентин Юдашкин является современным модельером мужской и женской одежды. Работы Юдашкина часто представлены в домах моды за рубежом. Уже около четверти века дизайнер творит моду и стиль. Его одежду с удовольствием носят звезды, бизнесмены и политики.

Поль Брандт

Поль-Эмиль Брандт родился в Ла-Шо-де-Фон в Швейцарии в 1883 году. В начале 20 века он переехал в Париж и начал собственный бизнес. Брандт создавал украшения в стиле ар-нуво, используя несколько техник в натуралистическом дизайне.

Поль Брандт, браслет-манжета в стиле ар-деко, около 1928 года. Красный и черный лак, серебро, внутренняя окружность 15,8 см, подпись Пола Брандта. Украшение продано 15 мая 2021 года на Christie’s в Женеве за 27 500 швейцарских франков

После Первой мировой войны он обратился к ар-деко. Ювелирные изделия и портсигары, созданные в этот период, востребованы на аукционах. Его работы с покрытыми лаком яркими насыщенными цветами и геометрическими формами воплощают стиль 1920-х годов.

Брандт прекратил производство украшений после Второй мировой войны, перейдя на производство олова. Он умер в Париже в 1952 году.

Cartier

Луи-Франсуа Картье основал бренд Картье в 1847 году. Родился Луи-Франсуа Картье в 1819 году. В детстве он очень любил рисовать и отец отдал его учиться. Учителем стал ювелир Адольфу Пикару у которого была своя ювелирная лавка. В 1847 году Луи-Франсуа Картье выкупил эту лавку и начал заниматься частными заказами. Луи-Франсуа Картье очень повезло что в 1856 году в его лавку зашла графиня Ньеверкерк и купила три брошки. После этого все знакомые, а в итоге и весь высший свет франции стал носить ювелирные украшения бренда Cartier.

Многие известные бренды кольца обручальные делают

Луи-Франсуа Картье всегда делал украшения только в одном экземпляре и поэтому вся знать знала что у них эксклюзивная вещь от Картье. Через 6 лет Луи-Франсуа Картье открыл в Париже ещё одну лавку на улице Нев-де-Пети-Шан. Картье обучил ювелирному делу своего сына Альфреда, а тот обучил этому делу своих трёх детей которые и сделали бренд Cartier мировым. Старший брат, Луи возглавил отделение Cartier в Париже. Средний брат, Пьер уехал за океан в Америку. Младший брат, Жак возглавил отделение Cartier в Лондоне. Пьер женился на дочери американского магната Эльме Рамзей. Затем обзавёлся связями с такими семьями как Рокфеллеров, Вандербильтов, Гоулдсов и Фордов. В 1909 году Пьер открыл бутик Cartier в Нью-Йорке на пятой авеню.
Князь Юсупов заказал и получил бриллианты от Картье которые назывались Султан Mapокко весом 35,67 карата, Северная звезда весом 41,28 карата, Kapтьe весом 69,42 карата. В 1906 году ювелирный бренд Cartier начал производить наручные часы инкрустированные драгоценными камнями. В 1910 году была официально зарегистрирована торговая марка и логотип Cartier. Начиная с 1960 году в компании начали появляться новые руководители. С 1972 года Cartier начал производить сумки, ремни, платки и другие вещи. В 1979 году изменилось название бренда на Cartier World. В 1981 году компания начинает производить парфюмерию духи «Must», затем в 1987 — «Pantere», в 1995 — «So Pretty Chaumet.

Сирин

В 1990 году на московском экспериментальном ювелирном заводе создали новое предприятие которому дали название Сирин в честь райской птицы девы. Руководителем предприятия назначен Сергей Крайнов. Московская ювелирная компания Сирин создаёт ювелирные украшения которые походят на русские изделия ХХ и XXI столетий.

Русская ювелирная компания Сирин

Бренд Сирин изготавливает не только ювелирные кольца, диадемы, кулоны, колье, серьги, брошки, но и иконы, образки, статуэтки, пасхальные яйца и церковную утварь, шкатулки, посуду, часы, рамки для фотографий, настольные украшения, кабинетные принадлежности и различные аксессуары. Многие ювелирные изделия бренда Сирин находятся в иностранных и российских частных коллекциях, а также хранятся в фондах дипломатических подарков глав государств.

Известный кутюрье Карл Лагерфельд

Кристиан Диор и его “Венценосная линия”

Кристиан Диор – это французский модельер, создавший коллекцию платьев в стиле нью-лук. Открыл в 1946 году модный дом “Диор” с помощью финансовой помощи текстильного парижского магната.

Благодаря своей коллекции «Венценосная линия», Диор в 42 года стал знаменитым. Коллекция «Венценосная линия» имела ошеломляющий фурор, ее признали революционной. Роскошная одежда, женственная, выполненная из ярких тканей, с затянутыми поясами – в этой коллекции Диор воплотил все желания женщин в послевоенное время.

24 октября 1957 года в 52 года великий дизайнер умер. Его имя вошло в историю, а модели и эскизы одежды известных дизайнеров сегодняшнего времени не сравнятся с коллекциями Кристиана Диора.