Стиль винтаж в женской одежде 1900

Рождение Иисуса Христа

Спустя некоторое время Иосиф, работавший плотником, на несколько месяцев покинул дом, отправившись на очередную стройку. Мария, оставшись на хозяйстве, присматривала за порядком, ткала и много молилась. По легенде, во время молитвы девушке явился ангел, который поведал о скором рождении сына.

Ангел приносит весть Деве Марии

Мальчику, по словам ангела, предстояло стать спасителем людей, тем, чьего прихода давно ожидали иудеи. Марию смутило это откровение, ведь она оставалась девственницей. На что ей был ответ, что понесет она от высшей силы, а не от мужского семени. Этот день в христианской традиции стал праздником Благовещения — в память о благой вести, которую получила Дева Мария.

И действительно, вскоре Мария поняла, что беременна. Женщина еще не осознавала роль, которую предстояло сыграть ее сыну, однако понимала, что стала участницей настоящего чуда непорочного зачатия.

Иосиф, вернувшийся домой через некоторое время, сразу заметил перемены, произошедшие с женой. Этот добрый человек не сразу поверил рассказу Марии, решив, что наивная девушка просто стала жертвой обмана какого-нибудь соседского молодца, соблазнившего ее.

Дева Мария и Иосиф

Старик не винил жену и даже хотел тайком позволить той покинуть город, чтобы она не стала жертвой правосудия: измена в те времена жестоко каралась, неверную женщину могли забить камнями и плетьми. Тогда плотнику явился ангел, поведавший о непорочном зачатии Марии. Это убедило Иосифа в невинности супруги, и тот позволил девушке остаться.

Незадолго до срока родов кесарь Август объявил о всеобщей переписи населения. Для этого людям надлежало самостоятельно явиться в Вифлеем. Иосиф и Мария отправились в путь. Прибыв на место, они обнаружили, что город просто переполнен толпами людей. Место для ночлега найти не удалось, и супруги решили заночевать в пещере, в которой пастухи прятали скот от дождей.

Дева Мария с младенцем Иисусом

Там-то Мария и родила сына. Первой колыбелью мальчику послужили ясли для кормления животных. Той же ночью над пещерой воссияла вифлеемская звезда, свет которой рассказал людям о явлении чуда на землю. Кроме того, свет вифлеемской звезды увидели волхвы, которые сразу же отправились в путь, чтобы лично поклониться новорожденному Сыну Божьему и поднести ему дары.

Семь дней спустя, как и требовал закон того времени, младенцу сделали обрезание и дали имя. Сын Девы Марии был наречен Иисусом. Тогда же мальчика принесли в церковь, чтобы представить Богу и принести традиционную жертву. Некий старец Симеон, также пришедший в тот день в храм, благословил младенца, поняв, кто перед ним. Марии же он иносказательно намекнул на то, что и ей, и сыну уготована нелегкая участь.

Возрождение белого цвета

Интерес к античной культуре, ознаменовавший начало эпохи Ренессанса, отразился не только на искусстве того времени. Вернулась мода и на белоснежные подвенечные наряды. Античные мраморные статуи, находимые при раскопках, диктовали и цвет, и фасон (А-силуэт, отсутствие корсета), и даже ткани — струящиеся и полупрозрачные. Одной из первых невест, осмелившихся пойти под венец в белом наряде, стала Мария Стюарт в 1559 году.

Это было атласное платье, расшитое жемчугом. На плечи королева накинула мантию, декорированную драгоценным камнями. А вместо фаты, как и положено по сану, надела золотую корону, инкрустированную алмазами, изумрудами и рубинами. Чуть позже, в 1572 году, светлое платье надела девятнадцатилетняя Маргарита де Валуа, королева Марго. В своих «Мемуарах» она посвятила несколько строк описанию этого наряда. «Я была одета по-королевски, в короне и в накидке из горностая, закрывающей плечи, вся сверкающая от драгоценных камней короны».

Но законодательницей моды на белое свадебное платье всё же считается королева Виктория. Лишь после того, как 10 февраля 1840 года в капелле Сент-Джеймсского дворца королева предстала перед женихом в пышном кремовом платье из спиталфилдского атласа, этот цвет надолго стал эталоном. Наряд королевы был украшен воланами из кружева на шее и рукавах, а также пятиметровым шлейфом. Этот фасон и по сей день считается золотым свадебным стандартом.

Такая популярность белоснежного платья в европейской моде объясняется не только христианскими традициями, где белый цвет олицетворяет целомудрие. На вкусы невест XIX-XX веков повлияли и более бытовые факторы. Например, появление белого мыла (до XX века оно, как правило, было бурого цвета), которое добавило в ассоциативный ряд символику здоровья и чистоты. Свою роль сыграло и изобретение фотографии. Светлое платье смотрелось на чёрно-белых снимках более выигрышно, чем другие оттенки.

Детство и юность

Отцом богородицы был Иоаким, человек верующий и праведный. Мать по имени Анна, как и муж, всегда следовала букве Закона Божьего. Семья эта жила в полном согласии, только одно омрачало существование супругов: отсутствие детей. Долгие годы Анна и Иоаким молились, чтобы господь послал им ребенка, но мольбы были тщетны. Страдание бездетной пары усиливали и насмешки окружающих, которые не упускали повода позлословить над горем этой праведной четы.

Дева Мария

Почти 50 лет прожили Анна и Иоаким в браке и уже отчаялись завести ребенка. Но однажды Анна, прогуливаясь по саду, увидела ангела. Тот пообещал удивленной женщине, что она скоро станет матерью, а ребенок ее будет известен всему миру. Анна поспешила домой, чтобы рассказать о видении мужу. Каково же было удивление Анны, когда выяснилось, что Иоаким также видел ангела, возвестившего, что молитвы о ребенке услышаны.

Спустя некоторое время Анна действительно забеременела. Тогда супруги дали обет, что отдадут новорожденного на служение господу. Дочь родилась в срок и получила имя Мария (на иврите это имя произносится как Мирьям и переводится как «прекрасная», «сильная»). Соседи Иоакима и Анны вновь начали сплетничать, на этот раз дивясь чуду.

Рождение Девы Марии

Супруги же растили дочку и готовились исполнить обещанное. Спустя три года они отдали маленькую Марию на воспитание в иерусалимский храм. Удивительно, но девочка без труда преодолела пятнадцать ступеней к вратам храма, которые и взрослым людям подчас давались с трудом.

Несколькими годами позднее праведные Анна и Иоаким умерли. Мария продолжала жить при храме, обучаясь вместе с другими девушками в специальной школе. Здесь юным воспитанницам преподавали основы наук, учили Слову Божьему, а также готовили к мирской жизни, ведению хозяйства и воспитанию детей. До 12 лет Мария жила в стенах этой школы. Лучше всего девочке давалось шитье. Есть легенда, что именно ей доверили сшить занавес и покрывальце для храмового святилища.

Учитывая подобное воспитание, из Марии должна была вырасти завидная невеста — трудолюбивая, набожная и образованная. Но такая судьба не привлекала девочку, и та дала обет безбрачия. Это создало определенные трудности: зрелым девушкам не разрешалось жить при храме, и подросшей Марии предстояло покинуть божий дом.

Введение Девы Марии во храм

Но и жить одной по законам того времени ей было нельзя. Выход нашли священнослужители, привязавшиеся к воспитаннице: Марию выдали за пожилого вдовца Иосифа, который в силу возраста должен был сохранить чистоту девушки, позволив ей не нарушить слово, данное Богу.

Поначалу старец не обрадовался юной невесте, свалившейся на его голову. Кроме того, мужчина опасался пересудов за спиной и насмешек родственников и соседей — столь велика была разница в возрасте. Однако Иосиф не посмел перечить воле священников и взял Марию в дом, назвав своей женой.

Верхняя одежда

Какой может быть Русский стиль встречается даже в этой части гардероба. Выполнена такая вещь в виде кроя. Оно обычно однотонное с ярким элементом типа орнамента либо вышивки. Верхняя одежда может быть с мехом на воротнике или рукавах.

При этом на голову нельзя надевать модные сейчас шапки с помпонами и тому подобное. Лучший вариант — кружевной либо павлово-посадский платок. На дамах в возрасте хорошо смотрятся меховые шапки. Длина пальто зависит от роста девушки. Чем она ниже, тем короче нужно выбирать модель.

Если вы не любите пальто, но хотите, чтобы был русский стиль в одежде, то можно приобрести пуховик с соответствующим принтом. К нему следует подобрать национальную «ушанку». Разбавьте шубу павлово-посадским платком. Также носят меховые жилеты. Раньше их надевали поверх платья, но для холодной погоды это не сгодится. Всё-таки русская зима сурова. Ив Сен-Лоран ввёл в моду и дублёнки. Это отличная альтернатива для тех, кто хочет быть в тепле, но не имеет средств на шубу, а пальто считает скучным.

Обувь

На Руси в давние времена знатные дворяне предпочитали изысканную, нарядную обувь. Одежда в русском стиле обязательно должна быть дополнена красными полусапожками. Зимой можно надеть валенки. Несколько лет их не использовали, считали по-деревенски старомодными. Но в последнее время дизайнеры начали создавать поистине удивительные вещи. Так, обычные серые валенки украшены вышивкой в национальном стиле, имеют принт матрёшки. Некоторые модели даже на каблуках. Поэтому, если вы серьёзно занялись заполнением своего гардероба в русском стиле, прикупите модные валенки. На весну хорошо пойдут красные резиновые или кожаные сапоги.

Как выбрать лучшую прическу на свадьбу

В основном подбор прически зависит от многих вещей. Категорий отбора всего три, вне зависимости от длины волос невесты, должна ли она иметь себе прическу по сегодняшним модным нормам, или девушка предпочтет классику:

Первая категория – удобство и надежность. Невесте должно быть комфортно с выбранной прической. Она не должна никак мешать или сильно сдавливать волосы. Точно так же прическа невесты должна пройти ряд испытаний и даже по окончании праздника оставаться такой же, как и в первые часы, а не выглядеть растрепанной.
Второй очень важный момент – учитывать, какая форма и тип лица у невесты. Свадебная прическа должна максимально скрывать все недостатки и подчеркивать только самое лучшее. Особенно он должен показывать женственность и природную красоту.
Третья категория – гармония. Свадебная прическа обязательно должна подходить к образу и дополнять его. Букет, фата, платье – со всем этим должна сочетаться прическа. Ведь маникюр и макияж делаются после выбора образа в целом.

Образ невесты должен быть продуман до мелочей. А такой элемент, как прическа, тем более. Она играет одну из важных ролей в этом событии, как, впрочем, и в других событиях.

Также сегодня существует классификация причесок по популярности. Считается, что самыми модными на данный момент являются:

С плетением (френч или обычный);
Сдержанный пучок. Эта прическа на первый взгляд может показаться простой, но выглядит она очень элегантно;
Локоны. Они всегда будут оставаться популярными и выглядеть очень романтично;
Греческий стиль. Очень стильные и необычные прически;
Свадебные прически с челкой. Она может быть асимметричной, густой и даже с пробором. Все зависит от стиля, который предпочитает невеста;
Прически с различными украшениями и аксессуарами. Это будет выглядеть очень аккуратно и мило;
Свадебные прически с фатой, пожалуй, останутся традицией среди молодых невест на долгие годы.

Прежде чем выбрать прическу для невесты, вам нужно будет просмотреть множество фото свадебных причесок, чтобы выбрать ту, которая подойдет к образу.

Вариант лука

Русский стиль в одежде может быть выражен в разных вариациях и использоваться в любое время года. Наиболее популярны модели, созданные в определённой цветовой гамме с добавлением одного яркого элемента. Например:

Красное платье, подчёркивающее талию поясом с хохломой.
Спортивные штаны с полосками хохломы на швах.
Белое платье, обшитое по краям каёмкой в стиле гжель.
Платье с вышивкой национальных орнаментов.
Сарафан прямого кроя на широких лямках.
Часто модницы оставляют свой выбор на яркой юбке с соответствующим принтом и однотонным верхом.
Белая свободная рубаха с народным узором плюс пышная юбка.
Платье, блуза с кружевами на воротнике.

Это несколько примеров одежды, которая встречается в магазинах чаще всего.

Если у вас есть платье белого либо красного цвета, то вы можете легко придать ему изюминку с русским акцентом. Вышивание крестиком поможет в этом. Используя соответствующий орнамент, сотворите какие-либо цветы разных оттенков или сделайте обрамление по краям. Так, скучная, однотонная вещь станет намного интересней.

Русский стиль в одежде придаёт девушке женственности и изысканности. Можно иметь лишь павлово-посадский платок, элемент хохломы или красные сапожки, а образ уже будет отдавать нотками красавицы из народа. Такая одежда будет уместной на любом мероприятии. Не зря мировые подиумы часто представляют одежду такого стиля. Хотя порой образы бывают чересчур экстравагантны и сохраняют в себе лишь некоторые элементы русского народного стиля.

Свадьба- это один из самых важных дней в жизни каждой девушки. Этот день должен быть наполнен радостными эмоциями и остаться в памяти на всю жизнь. Выбор свадебного платья становится большой проблемой для большинства девушек, ведь все выбирают его очень тщательно. Как найти то единственное платье среди множества других?

Какое платье сегодня выглядит также красиво, как платье в дворянском стиле. В элегантный и утонченный покрой винтажного фасона невозможно не влюбиться. Атмосфера благородства и изысканного вкуса настраивает на особенный лад всех присутствующих. Невеста в таком платье будет выглядеть мило, трогательно и женственно.

Мода 19 века

Начало позапрошлого столетия знаменовало собой новую эру в мировой моде. Общество становится более динамичным, и в моду 19-го века входят более демократичные платья и костюмы. Одной из законодательниц моды по-прежнему остается Франция. В это время она еще переживает последствия Великой Революции, которая перевернула, в том числе и все представления о модной одежде. Происходит резкий отказ от париков и сложных причесок, корсетов и кринолинов, несметного количества пудры. В женской моде 19 века становятся популярны платья в стиле ампир – глубоко декольтированные, с очень завышенной линией талии (практически под грудью) и коротким рукавом «фонарик». Длинный подол со струящимися складками переходил в шлейф. Ткань выбиралась тонкая, воздушная. Но климат некоторых европейских стран вносит свои коррективы и в Европе 19 века, в моде появляются платья в стиле ампир с длинным рукавом, уменьшается декольте. Используются более плотные и тяжелые ткани – бархат, шелк. Выходные туалеты богато украшаются вышивкой в греческом или египетском стиле.

Фаворитом моды в начале 19 века был тюрбан с эгреткой из перьев экзотических птиц и сандалии по типу греческих богато украшенных драгоценными камнями. Женская мода начала 19 века предлагала огромный выбор шалей и палантинов. Они как нельзя лучше дополняли почти невесомые наряды модниц, а зачастую служили и единственной защитой от непогоды.

В первой половине 19 века мода была так скоротечна, что менялась, чуть ли не ежедневно. Особенно это заметно в мужской моде: сегодня, например, в моде воротнички с загнутыми до щек концами, а завтра уже популярны воротники на высокой стойке и галстук-шарф.

Мода средины 19 века

К середине 19 века мода делает резкий поворот к прошлому столетию и наступает период второго рококо. Возвращаются кринолины и корсеты. Повседневные платья имеют длинный, расширенный книзу рукав и закрытый лиф. У бальных же платьев или очень пышный в окате рукав или он отсутствует вообще. Платья для бала глубоко декольтировались. Особую популярность приобретают кружева и вышивка, которые теперь изготавливаются на фабриках.

К началу 80-х годов мода входит в эпоху позитивизма. Главной чертой этого направления был намеренный показ благополучия и богатства. Женские платья в этот период перегружены всевозможными деталями и украшениями. Зачастую они шьются из тканей разных фактур и цветов. К концу 19 века в женскую моду входит турнюр. Меняется и фасон платья. Оно становится неотрезным по талии, плотно охватывает фигуру до середины бедра. Сзади полы платья собираются в пышную драпировку, которую и поддерживал турнюр – подушечка из ваты или конского волоса. Иногда размеры турнюра были просто огромны, и женщина напоминала гусыню. В последнее десятилетие на смену турнюру приходит простая или кружевная нижняя юбка. Женский образ перестает быть поводом для насмешек карикатуристов, хотя корсет все еще сохраняется в женском гардеробе. Непременным атрибутом женского костюма были перчатки, маленький зонтик, боа из меха или перьев.

Немного истории

История моды – вещь очень увлекательная и представляет собой череду исторических или социальных явлений, связанных с модой. История моды 19 века не является исключением. Так «античная» мода входит в жизнь на гребне революции. Индустриализация и технический прогресс наполняют модную одежду яркими красками – открыт анилиновый краситель; появляются первые швейные машинки, что делает одежду более дешевой и доступной. Берет свои права эмансипация, женщины все больше принимают участие в общественной жизни, занимаются спортом. Платья приобретают все более и более удобные и комфортные формы. Кринолины и турнюры уходят в историю.

Фасон

Настоящая современная должна быть длинной по колено. Допускается и немного выше, но совсем чуть. Если открыта зона декольте, то обязательно закрыты руки. Рукава могут отсутствовать. В таком случае лямки должны быть широкими либо сделанными в форме «фонариков». Хорошо, если длинные рукава обтягивают руки только на манжетах. Девушки традиционной предпочитают одежду, будто бы взятую из сундука бабушки. На них гармонично и интересно смотрится русский стиль в одежде. Фото ниже тому доказательство. Но не все рискуют так одеться. Многие просто разбавляют образ каким-либо элементом, даже не обращая внимания на макияж и причёску.

Ткань сама по себе может быть любой: от атласа до хлопка. Но чтобы повторить русский образ в тончайших деталях, приобретайте вещи из натуральных материалов.

Лучшие прически для современной невесты: что модно в 2023 году?

Канули в прошлое сложные прически с несколькими слоями лака и множеством шпилек. В последнее время в моде естественная красота невесты, умело подчеркнутая рукой стилиста. И 2023 год не исключение. Среди трендов этого сезона любая девушка найдет что-то для себя: от распущенных локонов с близко расположенными к лицу косичками до воздушных пучков и хвостов, поражающих своей лаконичной красотой. Вот лучшие прически, которые вы можете сделать на свадьбу в 2023 году.

Волнистые локоны

Этот тренд уже становится настоящей классикой, ведь он остается популярным уже несколько лет подряд и вряд ли в ближайшее время войдет в список устаревших свадебных причесок. Слегка небрежные волнистые локоны выигрышно смотрятся на волосах любой длины и вписываются в любой стиль: от классики до повседневного и минимализма

Эта прическа идеальна, когда вы хотите просто показать красоту и не отвлекать внимание от эффектного свадебного платья. Откройте для себя красоту распущенных волос, и вы будете выглядеть просто неотразимой!

Косы в тандеме с волнистыми локонами

Это удивительное сочетание создаст невероятно нежный и романтичный образ невесты, ведь эти две стихии хороши сами по себе. Косы могут быть любыми, от классических до рыбьих хвостов. Ими можно выделить овал лица или макушку, куда крепится фата. В любом из этих случаев вы будете отлично выглядеть, выбрав эту прическу на свадьбу 2023 года.

Тонкие косички у лица

Тенденция, успешно перекочевавшая на свадебную сцену, — небольшие косички вокруг лица. Они придадут образу невесты игривости и дерзости, поэтому идеально впишутся в повседневный свадебный лук. Это одна из самых модных свадебных причесок 2023 года.

Многоярусный хвост

Конский хвост вошел в моду на свадьбах несколько лет назад, а в 2022 году стилисты предлагают невестам новую вариацию: многоступенчатый хвост, завязанный резинками. Такая свадебная прическа выглядит гораздо пышнее повседневного варианта, поэтому идеально подойдет для повседневного богемного лука. Кроме того, такой объемный свадебный хвост можно удачно вписать в образ невесты как в платье, так и в брюках, что очень актуально в этом сезоне.

Длинные косы

Если у вас длинные волосы, длинная объемная коса – отличный вариант для свадьбы. Существует множество элегантных способов заплести косу в день свадьбы: от классической косы «елочка» до «рыбьего хвоста», который остается в тренде уже много лет. А может быть, вам нравятся голландские косы, закрученные в эффектный ореол над головой невесты. Они придадут образу фантастичности и загадочности.

Полусобранные волосы

Не можете решить, завязать волосы или распустить их? Тогда вам понравится стиль «конский хвост», как у моделей с подиума Галии Лахав или Оскара де ла Рента. Такая тенденция прослеживается в сфере парикмахерского искусства в 2022 году, и своих позиций она не сдаст, поэтому смело берите на заметку создание модной свадебной прически 2022 года.

Низкий пучок или ракушка

Невысокий воздушный шиньон или ракушка придадут свадебному образу невесты роскоши и благородства. Недаром это одна из любимых причесок королевских невест. И этот стиль невероятно удобен, ведь волосы не лезут на лицо даже в ветреную погоду. Украсить прическу можно повязкой или фатой – отличный вариант классического банта с легким налетом аристократичности.

В Древнем Риме наряд невесты был очень скромным

Чтобы скрыть красоту девушки, ей нужно было завернуться в обычные шерстяные покрывала, зато для жениха предназначался наряд белого цвета. В эпоху Возрождения стали популярными свадебные наряды ярких расцветок (красный, ярко-желтый, оранжевый). Свадебные костюмы декорировали кружевом и богатой вышивкой цвета золота. Однако, были и более скромные наряды черного тона, вышитые серебряной нитью.

Девушки из простых семей шли под венец в платьях серого цвета. Для посещения церкви по воскресеньям в моду вошли наряды коричневого и бежевого цвета.

https://youtube.com/watch?v=9h-jkJvhatY

Бохо-шик

Прическа столь же нетрадиционна, как и сам стиль. Такой стиль просто не может никого оставить равнодушным. Повседневная и непринужденная прическа станет идеальным выбором для игривой девушки. Приподнятые волосы подчеркивают открытость спины свадебного платья, придавая ей яркий и незабываемый акцент.

Кудряшки

Натуральные кудри в высокой прическе больше подходят обладательницам натуральных кудрей. Вам просто нужно собрать волосы, заколоть их на затылке, а затем поднять вверх.

Естественная

Прическа, в которой волосы естественным образом вьются, ниспадая локонами до плеч, обязательно подчеркнет естественную красоту невесты. Добавив необычную шпильку, можно добавить какой-то красивый акцент в, казалось бы, традиционный ретро-образ.

Теперь стоит остановиться на самых необычных прическах, которые выбирают девушки.

Локоны в аксессуарах. Распущенные волосы волнами с украшениями в виде невероятно нежных заколок подчеркнут романтичность натуры. Прическа подойдет девушке с градуированной стрижкой.
Плетения волос. Пожалуй, самый универсальный вариант из всех свадебных нарядов. Кстати, плести вы можете сами или попросить подругу, для этого не нужно ждать стилиста.
Бабетта. Свадебной бабеттой называют прическу, которая просто не может выйти из моды. Классический стиль сделает каждую невесту соблазнительной красавицей.
Объемное ретро. Эта прическа обязательно понравится ценительницам объемного стиля. Сделав такую прическу, невеста словно говорит всем, что происходит от творений самого Гибсона, и именно Чарльз стал создателем американских эталонов красоты. Здесь просто необходимо использовать яркие и винтажные аксессуары. Лаконичность ретро остается на высоте и по сей день.

Скульптурные завитки. Выглядит не менее красиво, чем звучит. Воздушная прическа, добавляющая объема и легкости, в контрастном сочетании небрежных локонов и гладкой макушки сделает любую невесту особенной.
«Улей». Идеально подходит для гламурных невест и тех, кто без ума от Одри Хепберн. Только самые элегантные и уверенные в своей красоте модницы позволят себе выбрать такой вид укладки.
«Конский хвост». Такая прическа считается не только универсальной, ведь именно она позволит легко приподнять волосы любой длины. Вы можете оставить хвост гладким или добавить романтичные локоны.
Плетеный «бантик». Этот стиль идеально подходит для волос средней длины, коса свободно обвивается вокруг головы. Из украшений лучше добавить живые живые цветы, которые превратят невесту в настоящую богиню.

Распущенные волосы. Отличным вариантом будет выпрямление волос ближе к корням, которые внизу рассыпались бы изумительным каскадом.
Пин-ап. Просто роскошный вариант для тех, кто уверен в своей красоте. Незабываемая прическа, добавляющая страсти и огня, станет отличным украшением для девушек. Стиль пин-ап: сексуальный, сильный, яркий. Девушка в этом костюме просто не может остаться невнимательной.
«Бант» гладких и идеальных волос. Этой прическе удалось получить новое звучание благодаря вариантам современного окрашивания волос.
Футуристический стиль. Футуристическую прическу выберут те, кто хочет выделиться из однородной массы обычных невест, у которых вечные локоны и пышные платья-безе. Современные футуристические прически больше не включают в себя зубчатые линии, асимметрию или яркие цвета. На смену всему этому пришли вполне практичные варианты элегантной укладки, уместные для вечерних мероприятий.

Советы специалистов для разных цветов волос

Выбирая свадебную прическу, нужно ориентироваться на цвет волос. Есть проверенные методики стилистов, принципы создания образов невест – они хорошо работают и позволяют добиться отличных результатов.

Это некоторые определяющие моменты.

Для блондинок

Обладательницы легких локонов могут делать самые сложные прически, воссоздавать изысканные композиции из локонов и прядей, дополнять их украшениями, косами и диадемами.

Подойдут сложные плетения, достаточно броские украшения для волос.

Также не теряет своей актуальности вариант с изящными голливудскими локонами, ниспадающими с плеч на спину.

Для брюнеток

Винтажные свадебные прически безупречно смотрятся на темных волосах. Достаточно будет сложной и более лаконичной укладки с крупными четко очерченными элементами, дополнительно подчеркнутыми с помощью аксессуаров.

Можно сделать волны в стиле ретро, низкие распущенные пучки.

Сложные плетения, греческие косы также хорошо впишутся в образ невесты-брюнетки.

Волны для темноволосой девушки лучше делать большими.

Для рыжих волос

Рыжие волосы выглядят настолько ярко, что можно выбрать лаконичную модель свадебной прически. В любом случае он будет броским, запоминающимся.

Даже мокрые локоны, высокий хвост с бантиками могут стать идеальным дополнением образа рыжеволосой невесты. Стилисты также рекомендуют украшать прическу живыми цветами.

Гардероб дамы эдвардианского периода (1901-1910 г)

Начнем с нательного гардероба. Он состоял из нескольких предметов нижнего белья – дневная и ночная сорочки, панталоны, гольфы и нижние юбки.

Женщины начинали свой день с выбора комбинации, затем надевали s-образный корсет, поверх которого шел лиф-чехол.

Далее шел дневной ансамбль. Обычно это была утренняя одежда, выполненная в строгом стиле, которую можно было носить при встрече с друзьями или при совершении покупок. Как правило, она состояла из аккуратной блузки и клинообразной юбки, в прохладную погоду сверху надевался жакет.

Возвращаясь к ланчу, необходимо было быстро переодеться в дневной наряд. Летом это всегда была какая-либо колоритная одежда пастельных цветов.

К 5 часам вечера можно было, что с облегчением и делалось, снять корсет и надеть чайный наряд для отдыха и приема друзей.

К 8 часам вечера женщину снова затягивали в корсет. Иногда нижнее белье менялось на свежее. После этого шел черед вечернего платья для дома или, при необходимости, для выхода в свет.

К 1910 г. такие платья стали претерпевать изменения под влиянием работ Поля Пуаре, чьи атласные и шелковые наряды, навеянные восточными мотивами, стали очень популярны среди элиты. Большим хитом 1910 г. в Лондоне стали дамские шаровары в качестве костюмированного вечернего наряда!

В течение дня необходимо было также, по крайней мере, дважды в день менять чулки – хлопковые – для ношения днем – вечером менялись на красивые вышитые шелковые чулки. Нелегко было быть женщиной эдвардианского периода!

В Европе

Белый цвет далеко не всегда считался торжественным, более того, он вовсе не ассоциировался ни с чем позитивным. В Европе замуж выходили преимущественно в красном, зелёном, встречались и другие цвета. Белый же долгое время являлся цветом траура и скорби. Недаром европейские королевы носили белое во время траура, за что их называли Белыми Дамами. Само собой, надеть белое одеяние на такое радостное событие, как свадьба. решались немногие.

И тем не менее, история знает несколько примеров такой неординарности королевских особ.

Пожалуй, впервые белое платье на свадебную церемонию надела герцогиня Бретани и королева Франции Анна Бретонская, в 1499 году вышедшая замуж за Людовика XII. Это был первый вестник зарождающейся традиции, которую ещё не одно столетие поддерживали лишь самые смелые невесты.
В 1613 году отличилась в день своей свадьбы англо-шотландская принцесса Елизавета Стюарт. Её свадебный наряд, как и платья подружек, был выполнен из серебристо-белой парчи. Платье Елизаветы со шлейфом, украшенное серебристым кружевом и расшитое бриллиантами, обошлось её отцу, королю Якову I, в целое состояние.
Белый наряд на свадьбе предпочла и вторая супруга Наполеона Бонапарта (Наполеона I) эрцгерцогиня Мария-Луиза Австрийская, вышедшая замуж за императора в 1810 году. В XIX веке носить белую одежду могли себе позволить только люди с большим достатком, ведь на светлом грязь заметна лучше всего, а стирка в те времена была занятием очень обременительным. Поэтому белое на свадьбу надевали богатые невесты, чтобы подчеркнуть свой статус и происхождение.
Триумфальный прорыв в мир моды белого свадебного платья произошёл в 1840 году благодаря знаменательной свадьбе XIX века — английской королевы Виктории и Альберта Саксен-Кобург-Готского. Роскошное платье Виктории было украшено белоснежными цветками апельсина, за ним тянулся шлейф длиной 5,5 метров. Фотографии с церемонии были опубликованы в прессе, после чего многие невесты по всей Англии стали подражать своей королеве.
В 1853 году упрочила позиции белого свадебного платья последняя императрица Франции, супруга Наполеона III графиня Евгения де Монтихо — первая красавица и законодательница мод, признанная всей Европой.

Начало XX века

С эдвардианской эпохой пришла и экстравагантность. Платья украшали перьями, кружевом и огромным количеством жемчуга. После Первой Мировой войны мода стала значительно упрощаться. Исчезли корсеты и укоротилась длина подола. Известные кинозвезды щеголяли в гламурных вечерних платьях, что в свою очередь отразилось и на свадебной моде.

Во времена Великой депрессии в США покупать платье исключительно для свадьбы считалось неразумным, поэтому использовали обычные наряды и вечерние платья, а те, кто все-таки решались на покупку, впоследствии переделывали платье в более практичный наряд для более частого использования.