Деконструктивизм в моде

Как выбрать свой стиль стрижки

Если вы чувствуете, что настало время , сделайте это. Посмотрите фотографии, примерьте на себя понравившиеся укладки, проанализируйте свой тип внешности и подходящие вам формы стрижки. Выберите стиль причесок, который вам по душе, и отправляйтесь в парикмахерскую за новым образом.

ПОСМОТРЕТЬ ВИДЕОИНСТРУКЦИЮ

Хотите вы измениться из-за перемен в вашей жизни, или, наоборот, жаждете перемен и готовы меняться, выбирайте стрижки и укладки, которые подчеркивают вашу индивидуальность и находятся в согласии с внутренним самоощущением.

Авангардный стиль в одежде и аксессуарах – это использование необычных материалов, форм, линий, создание нестандартных силуэтов и выбор броских украшений и других аксессуаров

В одежде авангардного стиля невозможно затеряться в толпе, поэтому данный стиль подходит для самых уверенных женщин, цель которых – внимание фотографов и публики

История этого яркого и удивительного стиля не имеет точных рамок и дат. По мнению большинства историков моды, стиль авангард в одежде появился ближе к шестидесятым годам XX века. Это немудрено, ведь раньше эксперименты с одеждой могли принести большие проблемы. В старые добрые времена за подобные эксперименты можно было отправиться на костер инквизиции!

Pierre Cardin

Стиль авангард характерен экзотичностью и экстравагантностью. Авангардный стиль в одежде — это всегда броскость и доходящая до эпатажа новизна образов. Авангард в одежде характерен неким смешением разных стилей. Яркие неоновые ткани, вызывающие фасоны и силуэты одежды, нетрадиционная манера ношения одежды и интересные аксессуары — вот основные составляющие, делающие стиль авангард в одежде достаточно привлекательным и заслуживающим внимания.

Часто порицаемый и непринятый большинством, авангардный стиль все же находит немало поклонников, как в дизайнерских кругах, так и среди рядовых модников во всех уголках планеты.

Но при этом важно заметить, что подобный стиль одежды идет далеко не всем. Одежда в стиле авангард прекрасно подходит, певицам, актрисам, людям, связанным с искусством, шоу-бизнесом, рекламой и различным творчеством

Деловые люди и самые обычные граждане будут выглядеть странно и некомфортно в одежде авангардного стиля.

Если вы ведете свой или Инстаграм, и всеми путями желаете привлечь к себе внимание фотографов – попробуйте воплотить стиль авангард в своих образах. 1

Сочетай не сочетаемое! 2. Нестандартный силуэт 3. Асимметрия 4. Геометрия 5. Игра форм 6. Яркие цвета 7. Выбирай броские аксессуары 8. Смелые цветовые сочетания, контрастность 9. Сочетание разных стилевых течений 10. Необычные ткани, сложные фактуры

1. Сочетай не сочетаемое! 2. Нестандартный силуэт 3. Асимметрия 4. Геометрия 5. Игра форм 6. Яркие цвета 7. Выбирай броские аксессуары 8. Смелые цветовые сочетания, контрастность 9. Сочетание разных стилевых течений 10. Необычные ткани, сложные фактуры

Это основные принципы создания образов в данном стиле. Кроме того просмотрите фотографии старых и новых коллекций дизайнеров Vivienne Westwood, Jean Paul Gaultier, Alexander McQueen, Gareth Pugh, Pierre Cardin, Iris Van Herpen, Yohji Yamamoto, Paco Rabanne, John Galliano

Еще стоит уделить внимание фотографиям знаменитостей. Рассматривая фото, особенно нарядов от кутюр, гораздо проще найти вдохновение для создания собственных образов

Настоящая авангардная одежда — это нечто утрированное, не рассчитанное на среднестатистических людей, своеобразное опережение моды во времени.

Фото сверху и снизу — Gareth Pugh

Материалы, используемые в производстве этих произведений современного искусства, весьма разнообразны. Они часто, не сочетаются друг с другом: жесткие декоративные ткани, имитация окраса шкур животных, кожа рептилий и лаковая кожа, крупные рисунки разных форм и направлений.

Самая обычная вещь может претендовать на авангардный стиль, если она изготовлена из несвойственных ей материалов или сочетает кардинально противоположные по гамме цвета. Можно надеть топ из меха, шорты из , либо использовать и вовсе не свойственный пошиву одежды материалы, например, клеенку, метал или пластик, обработанный на 3D принтере.

Спорт-шик

Это своего рода микс двух абсолютно разных течений моды: спортивного и гламурного. Цель данного направления заключается в том, чтобы доказать всем, что спортивную одежду можно носить не только в зал. Она также подходит для создания более женственных и привлекательных образов, в которых можно отправиться даже на вечеринку.

Распознать спорт-шик можно по целому ряду особенностей, свойственных только данному течению.

Интересно! Модные фасоны платьев 2020

  • В одном образе зачастую комбинируются вещи, выдержанные в строгом классическом и спортивном стиле. Например, костюм с кроссовками.
  • Для создания аутфитов используется удобная одежда, не сковывающая движения.
  • Отсутствие каких-либо ограничений. Вы можете смело экспериментировать, комбинируя в одном луке несочетаемые между собой вещи.

Ведущие направления

Модные ткани 2022 в одежде по фото определить непросто, но можно отследить их в описаниях демократичных брендов, которые уже начали выпуск новых коллекций для среднего потребителя:

Возвращение черного цвета в палитру не означает ни мрачного настроения, ни однообразия, потому что у него есть свои вариации в разных типах материала: латекс, натуральная кожа, шифон и хлопок. Это означает, что можно создать монохромный ансамбль, который в реальности будет в нескольких вариациях тона.

Интересно! Модные кожаные куртки 2022 года и модные тенденции с фото

  • Бледность цветового колорита (даже тусклее, чем нежные пастельные тона) оставляет широкий простор для применения плохо окрашиваемого льна, синтетики, особенно актуальной на фоне серебристого и золотистого тренда в оттенках. Смесовые ткани помогут модницам на протяжении рабочего дня сохранять ухоженный и свежий вид.
  • Ремни из кожи и ткани, широкие и узкие называют главными аксессуарами наступающего сезона, но только в сочетании с оправой очков того же цвета. Эту задачу облегчает применение холодных оттенков – бледно-пудрового, размыто-голубого, денима во всех вариантах выцветшего синего.
  • Возвращение трендов 30-летней давности оставляет широкий простор для фантазий в применении рекомендованных сочетаний, которые ранее были бы просто невозможными – велюр, вельвет, шифон и кружева. Дорогие натуральные и красивые синтетические ткани теперь позволяют создавать оригинальные ансамбли.
  • Вязаные ткани из мохера, шерсти, тонкой хлопковой нити и крупнопетлевого акрила тоже в холодной гамме – синевато-лиловой или бежевой. Однако тем, кто любит более нарядные тона, остается кофе с молоком, шоколадный и золотистый беж, которые в хорошем насыщении оттенка прекрасно смотрятся в джемперах, туниках и даже кардиганах ручной вязки.
  • Актуальными остались геометрические принты. К ним прибавились рисунки в виде логотипов известных брендов или буквенных монограмм. В этом течении преимущества не отданы ни одному из видов ткани.

Интересно! Модные женские кардиганы 2022 года с фото

Тотальный деним в сырцовых оттенках и черном цвете все еще числится в списке модных тканей 2022 в одежде. Он более востребован в минимальном варианте, как облегающий, с добавлением синтетической нитки. Хорошо смотрится коттон, крашенный под джинс и дерюга в пиджаках с нарочито расширенными плечами, фурнитурой в стиле милитари. Интересный вариант – сочетание вельвета бежевой гаммы, с плотным, но бледным джинсом в брюках с давно забытыми и снова актуальными складками у пояса.

Женственный образ – какой он?

Обновление гардероба не всегда приносит желаемый результат. Тогда возникает вопрос «Почему?». Потому что женственность требует регулярной и систематичной работы над собой и личными взглядами.

Некоторые источники твердят, что женственная одежда – это та, что обязательно понравится мужчине и не будет присутствовать в его гардеробе. Что же, самое время отказаться от данного мифа, ведь многие звезды, модели, дизайнеры и стилисты могут подчеркнуть нежный силуэт без обтягивающих нарядов и мягких принтов.

Главным условием для создания истинного женственного образа является внутренняя гармония и чувственность. Владение такими особенностями превознесет строгий деловой стиль или активный спортивный на новую высоту.

Тренды 2020

Что в тренде в 2020 году?

В этом сезоне лидируют цвета:

  • Белый;
  • Оранжевый;
  • Синий;
  • Бирюзовый;
  • Желтый;
  • Красный;
  • Лавандовый;
  • Бежевый;
  • Черный оттенки.

Модны вырезы, асимметричные разрезы на груди, спине, талии, животе.

В этом году в тренде:

  • Объемные рукава, юбки, платья и блейзеры с бахромой;
  • Макраме;
  • Вышивка;
  • Соломка;
  • Пайетки;
  • Мини-сумочки;
  • Кожа;
  • Короткие шорты;
  • Разные жилеты – с карманами и без карманов, короткие и подлиннее, прозрачные, утепленные;
  • Контрастные фактуры – сочетайте пушистое с гладким, плотное с дырявым, прозрачное с лаковым; 
  • Босоножки с тонкими ремешками и перемычками вокруг одного пальца и прочими минималистичными конструкциями и квадратным мысом. Выбирать босоножки надо со стразами и кристаллами, а носить – с носками и гольфами.

Мода такая противоречивая штука. Кроме разных цветов, в тренде использование одного цвета и его оттенков. Короткие шорты, мини- и макси- юбки, прозрачные ткани, цветные линзы, массивные разноцветные оправы, занимающие большую часть лица.

Каждый человек имеет свой характер, стиль, предпочтения в одежде. Сегодня мода предоставляет безграничное количество вариантов и возможность выбора. В выбранной одежде вы должны чувствовать себя комфортно, пусть даже кто-то и считает, что она не модная.

Каким будет кутюр грядущего сезона?

Стоит сразу отметить, что некоторых брендов в расписании кутюрных показов этого сезона все же не будет. Яркий пример — Balenciaga Демны Гвасалии. Первую кутюрную коллекцию этого дизайнера-нонконформиста планировалось представить публике в июле прошлого года, но событие пришлось перенести на тот же месяц, но в 2021-м. Зато появилось сразу несколько перспективных и заслуживающих внимания дебютантов. Так, 26 января выйдет фильм, знаменующий запуск нового лейбла AZ Factory. Его основатель Альбер Элбаз прокомментировал свое решение в интервью для портала WWD: «Именно так я и хотел рассказать о бренде, еще до Covid-19. Мы живем в цифровом мире».

Jean Paul Gautlier Haute Couture весна-лето 2020

Jean Paul Gaultier SS20 Couture

Еще один интригующий проект — кутюрная коллекция основательницы Sacai Титосэ Абэ для Jean Paul Gaultier. Ее презентация запланирована на июль. Когда Готье сообщил, что весна-лето 2020 станет для него последним сезоном в собственном модном Доме, он пообещал своим фанатам в твиттере, что «можно не переживать: созданный им мир высокой моды продолжит жить, повинуясь новой концепции». Оказалось, под новой концепцией подразумевалась череда приглашенных дизайнеров. И действительно, сам факт того, что Абэ предстоит передать сумасбродную эстетику Готье с его роскошью через край через призму своего козыря — деконструкции — не может не интриговать. Всех нас, без сомнения, ждет нечто неожиданное и непредсказуемое на Неделе высокой моды.

Но вот самое интересное наблюдение: наиболее ожидаемые показы — те, над которыми работают дизайнеры, проповедующие в корне новый подход к кутюру. Возьмем, например, переход Кима Джонса в Fendi — одна лишь эта новость несет в себе очень многое. Дизайнер будет работать на крупный модный Дом в женском подразделении впервые, и более того — впервые займется кутюром. Таких крупных перемен Fendi не переживал со времен появления Карла Лагерфельда в 1965 году. Тизер авторства Паоло Роверси, который опубликовал в своем инстаграме Джонс, пророчит декадентский, в духе Феллини, взгляд на классический итальянский гламур Fendi. И наверняка эта неожиданная отсылка подействует не только на новое поколение поклонников и последователей дизайнера, но и на верных и давних клиентов бренда.

View on Instagram

Другое важное событие — дебютная кутюрная коллекция Мэтью Уильямса для Givenchy (детали и временные рамки пока неизвестны). Его предшественница, Клэр Уэйт Келлер, увы, не справилась с натиском коммерческих ожиданий, возложенных на линейку ready-to-wear. Уильямсу же, кажется, дали свободу правления. Конечно, пока не ясно, как угловатый крой оверсайз и утилитарные детали аксессуаров из его первой коллекции переродятся в кутюр, но многие уже томятся в ожидании

Конечно, пока не ясно, как угловатый крой оверсайз и утилитарные детали аксессуаров из его первой коллекции переродятся в кутюр, но многие уже томятся в ожидании.

Givenchy Haute Couture осень-зима 2019

Photo: Alessandro Lucioni / Gorunway.com

Что это такое?

Впервые о данном понятии заговорили в начал 20-го века, когда все больше состоятельных людей предпочитали в зимнее время отдыхать на жарких берегах Лазурного берега и других очень модных курортов. Именно в связи с распространением данной тенденцией появилась необходимость создавать промежуточные коллекции – легкие, уютные и стильные. Поэтому следует для начала прояснить: круизная коллекция одежды — что это такое, и в каком ракурсе стоит её рассматривать для использования полученных знаний в повседневности.

И так, круизная коллекция одежды представляет собой полноценно представленную и разработанную коллекцию обуви, одежды и аксессуаров, выпущенную в межсезонье. Обычно их также используют для того, чтобы намекнуть: чего нам стоять ждать от того или иного бренда в следующей сезонной подборке. Не обязательно она должна быть выполнена в каком-то определенном стиле – все зависит от задумки дизайнера. Одна круизная коллекция может включать и вечерние платья, и легкие повседневные наряды для пляжа, и деловые костюмы. Раньше это была лишь незначительная часть показа модного дома, на современном этапе она стала полноценным участником процесса – теперь каждую подборку также дополняют набором купальников и других летних принадлежностей, ведь не перевелись еще люди, желающие проводить зимние каникулы на палящем солнышке на берегу океана или моря.

Впервые новинки можете наблюдать в мае-июне, их не включают в показы Недели мод. В продажу модели поступают не раньше ноября — в самый пик сезона.

Революционерами и первооткрывателями здесь были великие Коко Шанель, Жан Пату и Эльза Скиапарелли. Традицию круизных коллекций в 1999 году возобновил Дом моды «Chanel» во главе с легендарным Карлом Лагерфельдом.

Аксессуары и обувь как часть авангардного образа

Для того, чтобы полностью соответствовать выбранному стилю в одежде, следует учитывать все, даже мелкие особенности и подходить к выбором соответствующей обви и аксессуаров со всей тщательностью, поскольку именно они могут поставить логическую точку во всем образе целиком. Общая тенденция дополнительных элементов повторяет постулаты авангарда в целом и стремится к шокирующему бурлеску, эпатажности и разбиванию канонических устоев.

Если говорить об обуви, то наилучшими вариантами станут ботильоны или полусапожки, самой главной деталью которых станет оригинальность формы. Кроме того, приветствуется наличие фигурного каблука, что служит характерной деталью именно обуви в стиле авангард. Необычно смотрится обувь, изготовленная из нестандартных материалов, своим внешним видом она напоминает костюм пришельца из далекого космоса. Актуальность выбранной паре может придать наличие вставок, соотносящихся с модными тенденциями сезона, как то кружево или блеск золота. Самое главное визуальное соответствие обуви ко всему наряду, ведь авангард это не значит хаос, это четкая, продуманная концептуальность образа.

Аксессуары должны выбираться не менее тщательно, чем обувь, поскольку им также отводится роль завершающего штриха. Они, несомненно, должны быть ярким пятном, при этом быть необычными и притягивающими взгляды. Для авангардной моды характерны: объемная бижутерия (бусы, колье, браслеты), украшения из непривычных материалов (пластик, металл), цепочки, имеющие сложное плетение. Также стильным аксессуаром могут стать крупные очки оригинальной формы, далекой от привычных округлостей традиционных очков.

В качестве аксессуаров в авангарде выступает и сам декор наряда. Крупные пластиковые пуговицы или обилие металлических аппликации служит прекрасным дополнением, создавая неповторимый и самобытный образ. Среди аксессуаров для ценителей данного стиля выделяется большое количество изделии ручной работы, поскольку только руки могут создавать самые причудливые формы и вызывать к жизни самые безумные фантазии.

Гранж

Его еще называют антигламурным. А все потому, что основными элементами данного направления являются рваные джинсы, бесформенные рубашки, футболки, а также массивная обувь на грубой подошве.

Гранж сравнивают с протестом против устоявшихся правил. Поэтому, решив облачиться в наряд в стиле гранж, вы должны полностью выдержать данный образ.

 Загрузка …

Как видно на фото-примерах модных образов, в 2020 году женщинам предложено немало разных стилей в одежде. Красоткам нужно лишь выбрать то течение, с помощью которого они смогут подчеркнуть свое индивидуальное чувство вкуса.

Тренд № 26 – сумки в стилистике Peekaboo Fendy

Fendi Peekaboo по праву считается легендарной. Практически универсальным такой аксессуар стал благодаря лаконичной форме, правильной организации пространства и спокойной палитре. Эти три кита взяли за основу многие бренды, не забыв привнести собственную, характерную для марки, «изюминку». Hermes сделали ставку на асимметричные внешние карманы, сами Fendi сменили кожу на плотный жаккард с узнаваемым паттерном Zucca, а Louis Vuitton выиграл от игры на контрасте оттенков.

Louis Vuitton

Hermes

Giambattista Valli

Fendi

Тренд № 27 – меховые сумки

Невозможно представить образ зимой без меховой сумки. Это понимают и дизайнеры, поэтому представили на показах всевозможные аксессуары из густой овчины или пушистого меха. На контрасте с ними играет отделка – для ручек использовали гладкую кожу или объемную металлическую фурнитуру. Например, Fendi собрали длинную ручку из крупных звеньев цепи, а саму сумку окрасили в позитивные оттенки.

Zadig & Voltaire

Fendi

Fendi

Тренд № 28 – сумки в этно стиле

Этно стиль по-прежнему остается на пике популярности, а модные сумки, выполненные в таком варианте, автоматически предлагают отправиться в путешествие. Аксессуар Isabel Marant будто куплен в марокканской лавочке – такое впечатление создает яркий узор на плотном текстиле. Chloé же сделали ставку на Дикий Запад, предложив включить в свой репертуар сумку с фактурным стичингом в тон, напоминающим элементы конной упряжи. Рафия и гибкая соломка, как у Tod’s, также не сдают своих позиций и напоминают о жарких солнечных днях в отпуске.

Tod’s

Isabel Marant

Chloé

Тренд № 29 – «дутые» сумки

Дутые сумки отлично сочетаются с верхней одеждой, особенно с пуховиками – кажется, что для пошива и того, и другого использовали мягкий шелковистый нейлон с характерным блеском. Он придает аксессуару дополнительный визуальный объем, а рисунок стеганого узора зависит только от фантазии дизайнера. Versace отдали предпочтение базовому черному цвету и вертикальному мотиву, а вот сумка Glam Slam от Maison Margiela который год остается на пике популярности благодаря знаковой каретной стяжке.

Versace

Тренд № 30 – галстук

В сезоне осень-зима 2023 обычный галстук уверенно перекочевал из мужского гардероба в женский, а дизайнеры предложили включить трендовый аксессуар в образ на любой случай. Ralph Lauren на показе оттенил таким коктейльный наряд с топом и брюками, Gucci выбрали для создания галстука тонкую кожу и завершили им повседневный комплект. В Louis Vuitton уверены, что если уж дополнять образ мужским аксессуаром, то стоит вписать в модный гардероб еще и рубашку будто с мужского плеча.

Louis Vuitton

Louis Vuitton

Ralph Lauren

Gucci

Тренд № 31 – каффы и кольца

Чтобы носить модные украшения, подчеркивающие линию лица, необязательно прокалывать уши. В этом отлично помогают каффы, считают дизайнеры. Главное, правильно сочетать несколько украшений сразу. Givenchy предлагает объединить кафф с симметричной серьгой в виде кольца. Christian Dior со свойственным бренду минимализмом продемонстрировал на показе монокафф, который, правда, закрывает почти всю часть раковины. Тренд на крупные аксессуары был отмечен и в кольцах. Представленные на показе перстни стилизованы под кастеты или массивные гайки, как у Balmain.

Givenchy

Givenchy

Christian Dior

Saint Laurent

Christian Dior

Balmain

Тренд № 32 – жемчуг

Тонкая нитка жемчуга обычно рассчитана за строгие, но при этом женственные образы. Дизайнеры отменили это правило, сделав жемчужины гипертрофированно объемными, сохранив лишь характерный перламутровый блеск. На модных показах крупные бусины были либо собраны в ряд, как ожерелье (такое украшение продемонстрировали Givenchy), либо выполняли роль подвесок-шармов на золотистой цепочке Versace.

Versace

Givenchy

Тренд № 33 – украшения на губах

Новый тренд: разомкнутые кольца теперь украшают губы вместо помады. Выглядит довольно эпатажно, зато сразу выводит образ на новый уровень. Balmain на модном показе сделал акцент на губах, завершая коктейльный образ с платьем. Koché предлагают не скромничать и носить аксессуар и в повседневных комплектах. Проигравших здесь не будет – не заметить такое украшение невозможно.

Koché

Balmain

Фольклорный стиль

Основным направлением этого стиля является приверженность к определенным национальным костюмам. Сохранение  народных традиций способствует распространению этнического стиля в одежде. Он стал популярным в 50-х годах прошлого столетия как деревенский стиль  «кантри-лук», а в 90-е годы в форме этно-миксов. Это не только заимствование декоративного оформления одежды, но и элементов и способов кроя, форм и предметов костюма.

Национальная одежда характеризуется специфическими декорациями, украшениями, определенными тканями и цветовыми орнаментами. В наши дни мало людей, которые носят только сугубо традиционную одежду. Фольклорный стиль и не преследует такой цели. По знаковым элементам костюма можно определить к какому стилю относиться тот или иной образ.

Условно этот стиль делится на английское кантри, вестерн американского происхождения и различные этно-миксы:

—  стиль кантри

—  стиль гаучо

—  японский стиль

—  стиль Мао

—   стиль хиппи

—  русский стиль

—  стиль экзотика

—  скандинавский стиль

—  стиль Кармен

—  стиль бохо 

Авангард для настоящего мужчины

Авангардный стиль для мужчины позволит подчеркнуть брутальность, но позволит сделать это элегантно и стильно. В мужском прочтении этот безумный стиль своими базовыми принципами ничем не уступает женскому его проявлению, с той лишь разницей, что в мужском обличии он более спокоен и уравновешен.

Базовыми элементами мужского служат привычнее элементы ежедневного мужского образа, пропущенные через призму авангардистского видения. Это может быть привычный пиджак, но имеющий полы разной длины и застежкой не на ряд из двух или трех пуговиц, а на «тракторную» молнию. Интересным новшеством для пиджака может стать воротник-стойка. Брюки также могут иметь необычную длину или быть дополнены объемными элементами в виде гипертрофированных карманов. Рубашки в мужском образе в стилистике авангарда используются любые, кроме обычных классических. Приветствуется накладные детали в виде объемных карманов или чрезмерно широкие рукава. Такими же дизайнеры видят мужские свитера, пуловеры и куртки.

Как и в женском авангарде, в мужском на главных местах находится ассиметричность, но вот цветовая гамма мужского образа может быть более спокойной, чаще всего однотонной. Допускается, а порою даже поощряется многослойность, вполне допустимо выглядывание длинной, до колен футболки из под короткой, чуть прикрывающее талию куртки.

Деним

Деним в переводе означает «джинсовая ткань». Чаще всего джинсы, рубашки из плотной ткани называют денимом.

Материал практичен и удобен, в 2019 году стилисты предлагают обратить свое внимание на интересные решения в образе с джинсовыми вещами. Для холодного времени года отличным решением станут джинсовки с овчинкой

Для уличного стиля подойдут классические джинсы в сочетании с модным блейзером в клетку или с пальто

Для холодного времени года отличным решением станут джинсовки с овчинкой. Для уличного стиля подойдут классические джинсы в сочетании с модным блейзером в клетку или с пальто.

Наибольший интерес у большинства девушек вызывают джинсы, ведь эта вещь универсальна.

В 2019 актуальны джинсы оверсайз, с отворотами, короткие, необработанным срезом и т. д. Есть из чего выбрать!

Эпатаж в моде

Эпатаж в мире моды всегда служил очевидным признаком гения: громко заявивших о себе с помощью вызывающе провокационных, нарушающих все существующие каноны моды коллекций Джона Галльяно или Вивьен Вествуд называют не иначе как гениальными мастерами эпатажа.

Однако, как, в случае, пожалуй, с любым течением в моде, эпатаж сегодня превратился практически в гротеск — большинство начинающих дизайнеров пытаются эксплуатировать опыт тех самых Галльяно и Вествуд и заявлять о себе с помощью псевдо «гениальных» творений, не столько действительно создавая нечто ценное в моде, сколько эпатируя публику.

Джон Галльяно и Вивьен Вествуд — пожалуй, единичные примеры из мира моды, когда за эпатажем действительно стоит Идея — нечто большее, чем банальное желание выделиться из множества молодых дизайнеров, заявляя о себе как о новом гении. Ключевое отличие этих двух мастеров эпатажа от огромного числа подражателей — в возможности всегда объяснить, что же именно стояло за созданием коллекции. Так, например, создавая в восьмидесятых свои коллекции с нарочито рваной одеждой со швами наружу, Вивьен признавала, что ее творения — пародия на общепринятые традиции моды. Как известно, пародирование моды Вествуд оказалось столь успешным, что дало начало целому стилю панк, воплощенному в одежде.

Если коллекции Вивьен — это, по большому счету, своеобразный вызов господствующей идеологии, то модели Джона Галльяно — это квинтэссенция творческого переосмысления образов, гениальность в чистом ее виде. Выбирая даже самый простой и очевидный источник вдохновения, дизайнер преобразует основной образ в нечто буквально феерическое, при этом не задаваясь целью эпатировать публику.

Казалось бы, нет ничего более банального и обыгранного модой множество раз, чем образы голливудских див «Золотой эпохи» Голливуда, ставшие источником вдохновения для последней, весенне-летней коллекции Галльяно. Однако дизайнеру гениальным образом удалось избежать банальности и надоевшей темы «ретро-гламура», создав нечто исключительное: коллекцию, в которой образы див серебряного экрана отражены символически — взгляд словно выхватывает те или иные детали-символы, создающие общую атмосферу.

Современный enfant terrible британской — да и мировой — моды, дизайнер Александр Маккуин превратил эпатаж почти в искусство, поставив его на службу маркетинговым ценностям. Давно завоевавший звание одного из самых эпатажных дизайнеров мира моды, Маккуин, очевидно, использовал эпатаж в целях наиболее банальных — как способ привлечения внимания. Можно ли себе представить, чтобы, к примеру, Галльяно (не говоря уже о Вивьен Вествуд) прилюдно снял штаны перед зрителями собственного показа, пытаясь прослыть эпатажным? А вот Маккуин прибегал именно к таким, заслуживающим, пожалуй, названия «дешевки» методам.

Повторяя тот же самый способ эпатировать публику, которым в свое время воспользовалась Вивьен Вествуд, Александр Маккуин в середине девяностых выпускал на подиум моделей в одежде, забрызганной грязью. Однако если у Вествуд такие попытки были действительно бунтарским способом поиска альтернативы традициям моды, то Маккуин, без всяких сомнений, не искал ничего нового, создавая лишь паблисити. Восторженные отзывы публики о Маккуине как о новом гении дизайна нельзя принимать всерьез: скорее британского дизайнера можно назвать гением маркетинга в моде. Блистательный эпатаж Александра как маркетинговое средство в свое время оценил крупнейший модный холдинг LVMH, приглашая Маккуина на должность креативного директора дома Givenchy с целью оживить имидж бренда, сделать его более острым, провокационным.

Александр Маккуин, впрочем, не худший представитель группы дизайнеров, использовавший эпатаж в качестве средства продвижения собственного бренда. По крайней мере, в коллекциях Маккуина можно выделить действительно ценные находки. Так, например, в последней его коллекции сезона весна-лето 2010, которую демонстрировали на подиуме модели в образе этаких футуристических морских созданий, можно обнаружить — конечно, если абстрагироваться от нарочито гротескных образов манекенщиц — ряд необычайно стильных ансамблей. Восприятие творчества Маккуина требует своеобразного умения «читать между строк», за эпатажными образами и высказываниями самого дизайнера видя действительный, материальный результат его трудов.

Татьяна Смирнова

Какой цвет 2020 года самый модный?

Соответствовать моде – всегда сложно, так как она переменчива. Но если правильно подобрать цвета и также правильно их сочетать, то соответствовать стилю будет просто.

Как утверждают модные дизайнера мира, цвет 2020 года – мятный, именно он и будет востребован на протяжении всего года. Еще выделяют и такие цвета, которые на протяжении всего года будут пользоваться популярностью:

  •  цвет черной смородины;
  •  насыщенный желтый;
  •  светло голубой;
  •  вишневый.

Цвета осень-зима 2020

В холодную пору в тренде будут такие оттенки:

  •  неомятный;
  •  коралловый;
  •  горчичный;
  •  цвет спелой дыни;
  •  оливковый;
  •  коралловый.

Популярные принты 2020 году

Стилисты и ведущие дизайнеры рекомендуют их сочетать с яркими цветами, а также выбирать одежду с узорами. Зимой и осенью в 2020 году в моде будут такие принты:

  •  комбинированные;
  •  цветы;
  •  абстракция;
  •  градиенты контрастных оттенков.

Модные принты в теплое время года 2020

  • Мотивы с яркими штрихами.
  • Омбре в постельных тонах.
  • Большие цветы.
  • Пляжные рисунки.
  • Принты Викторианской эпохи.
  • Тонкая, цветная полоса.
  • Платочные мотивы.

В 2020 году удивит разнообразие модных цветов, из которых каждый сможет подобрать себе понравившуюся цветовую гамму.

Цвета Пантон 2020

По версии института цветов Пантон, будут в тренде цвета, совершенно не характерны, как для зимних, так и для весенних сезонов.

Например, зимой 2020 года будут актуальны такие оттенки:

Цвет — красный перец чили. По мнению Пантон, такой оттенок способен добавить волнения и остроты ощущений.

Следующий оттенок, который будет в моде на протяжении всего года – бордовый. В институте Пантон он отмечен, как «Красный велосипед». Цвет мощный, прекрасно сочетается с большинством других цветов. Сюда же можно отнести и бархат, атлас, кружева. На любой ткани этот оттенок будет смотреться изумительно.

Персиковый. Сюда же можно отнести и розовый персик и светлый персиковый крем. Такие нежные цвета особенно будут интересны в весенний период. Нежное платье персикового крема обязательно сделает весну еще теплей.

Каменная дорога. Строгий и серьезный темно-коричневый цвет, который не согреет, но обязательно приукрасит любой стиль в одежде.

Фруктовый розовый. Нежный и в то же время сочный оттенок, станет отличной модной тенденцией уходящей весны и наступающего лета 2020 года. В Пантоне этот оттенок еще называют «Фруктовый голубь». Его сложно перепутать с другим оттенком, так как проигнорировать такой цвет просто невозможно, он нравится всем представительница прекрасного пола.

Серо-голубой. Отличный оттенок, который подойдет для холодной зимы. Он символизирует спокойствие и решимость. Также он символизирует, что холода скоро пройдут, и наступит весна.

Еще одна модная новинка 2020 года – цвет, который называется «Оранжевый тигр». Цвет бодрости, солнечного лета и хорошего настроения.

Цвет изумруда – «Эдем». Прекрасный гармоничный цвет, который подойдет для любого сезона. Темно-зеленый цвет уже второй год в моде.

Красивый вечерний оттенок «Вечернее небо». В Пантоне это новинка, его совсем недавно включили в палитру цветов.

И завершает модные цвета 2020 года в Пантоне классический цвет – «Гуакамоле». Цвет зелени и авакадо. Этот цвет освежает, бодрит и прекрасно гармонирует с природой.

История возникновения деконструктивизма как стиля

Философия Жак Деррид

Хотя первоначально философия Дерриды относилась только к литературоведению, термин «деконструктивизм» прочно закрепился в архитектуре (1980-е годы), а чуть позже и в интерьере. Вместе с тем Жак Деррида считал деконструктивизм не стилем, а принципом подхода к архитектуре как к виду искусства. Он подчёркивал, что главной идеей является не разрушительная концепция, а сознательное создание конфликтного противоречия между привычным и реальным видением окружающих предметов и вещей.

Другим предопределяющим фактором возникновения деконструктивизма стал советский конструктивизм 1920-х годов прошлого века. Причём в оформлении интерьера эти два стиля во многом противостоят друг другу (так же как и стиль китч в интерьере).

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Твой модный костюм
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: