Мастер провокации: что ввел в моду франко москино

Кто предпочитает Moschino?

Основной рынок лейбла считается, естественно, Италия. Она составляет около 1/3 от общего объема продаж в мире. На втором месте идут остальные страны Европейского Союза, они приносят модному дому око ¼ прибыли. Третье место как не странно занимают США, которые ежегодно покупают еще 5% от всех вещей с маркировкой Moschino.

Целевые покупатели бренда – это нестандартные, оригинальные люди, которые стремятся отличиться в обществе, создать свой индивидуальный стиль и не считаются с общепринятыми правилами. Они излучают обаяние, креатив, радость, дерзость и веселье.

Продукцию Moschino выбирают за яркое заявление, особенный силуэт и сексуальный подтекст. Люди, одетые в вещи бренда, уверенны в себе, уникальны и своеобразны. Это личности, для которых социальный статус не имеет никого значения. В мире сегодня свыше миллиона поклонников лейбла, среди которых Леди Гага, Мадонна и Кайли Миног.

Шоу Yves Saint Laurent на футбольном стадионе, 1998 год

12 июля 1998 года Ив Сен-Лоран устроил легендарный показ с участием 300 моделей, которые дефилировали на стадионе «Стад де Франс» во время финала Чемпионата мира по футболу. Под произведение «Болеро» композитора Мориса Равеля парни и девушки демонстрировали одежду, созданную дизайнером за 40 лет существования именного бренда Yves Saint Laurent.

https://youtube.com/watch?v=07oGrRR61tk

В проведении показа, который продолжался 15 минут, приняло участие 900 человек, включая 70 парикмахеров и визажистов, 130 костюмеров и 200 техников. Кроме того, было создано специальное покрытие с изображением голубого неба, сохраняющее газон в целостности. В конце мероприятия модели выстроились вокруг красной ленты таким образом, что с высоты читалась монограмма Модного дома, состоящая из трех французских букв YSL. Сам Сен-Лоран наблюдал за происходящим из вип-ложи в компании партнера по бизнесу и жизни Пьера Берже, а также актрисы Изабель Юппер.

Шоу не только вошло в историю моды как событие, за которым в прямом эфире наблюдало более полутора миллиарда зрителей, но также ознаменовало собой обряд посвящения во французскую моду. В то время дизайнеры боялись, что если они покажут свои работы по телевизору, то их могут украсть. Однако президент Федерации модельеров Франции Жак Муклие, выступавший за глобализацию французской моды, понимал, что такой подход давно устарел, и поддержал идею этого показа.

Сразу после презентации выступил Рики Мартин. Потом был перерыв, а затем — игра, которая завершилась победой Франции над Бразилией со счетом 3:0.

LiveInternetLiveInternet

Цитата сообщения Secret_Obsession

Прочитать целикомВ свой цитатник или сообщество!

Что общего у Умы Турман, Натальи Имбрулии, Кайли Миноуг, Beyonce, Николь Кидман и Перис Хилтон? Ответ прост — все эти женщины очень любят носить вещи от Дома Моды Moschino. «Хорошего вкуса не существует» — любил повторять Франко Москино (Franco Moschino), основатель легендарной марки. СегодняMoschino занимает одно из самых заметных мест на рынке международной моды, вместе со своими линиями модной одеждыMoschino, Moschino Cheap and Chic и Moschino Jeans, а также линии Love Moschino, стартовавшей в июне 2008 года.

Немного ироничная и творческая манера мужских и женских коллекций Moschinoхарактерна смешением стиля жизни с модой. Страсть, чувства, цвета и настояния модны от Moschino должны дать приобщившимся к марке позитив и радость от жизни — так видят свою цель создатели коллекций.

Пресса хоть и называет Moschino «шутом мира моды», но очень любит этот бренд и всегда охотно пишет о нем.

Франко Москино родился в 1950 году в небольшом итальянском промышленном городе Аббиатеграссо, недалеко от Милана, промышленной столицы Италии. Еще ребенком он нашел свой способ скрыться от провинциальной скуки в рисовании, и постепенно пришел к желанию стать художником — в 1967 году отправился в миланскую Академию Изящных Искусств чтобы выучиться на художника. О мире моды он и не думал — и попал в него совершенно случайно, зарабатывая деньги для своего обучения. Юный Франко начал за деньги разрабатывать одежду и рисовать иллюстрации для модных домов и журналов.

Работы Франко Москино попались на глаза молодому в те годы дизайнеру Джанни Версаче, который создавал коллекции многим итальянским домам моды в 1970-е годы. Именно Версачи привлек Франко Москино для их рекламных кампаний, а затем и взял его дизайнером в свой дом Versace.

К идее создания своего собственного модного дома иллюстратор Москино шел почти десять лет. В 1983 он открыл собственную компанию Moonshadow, а затем возглавил Moschino Couture, желая создавать одежду для улиц, в противовес показной и напыщенной одежде для подиумов, с которой ему приходилось работать раньше.

Первая же коллекция началась с линии нижнего белья Moschino Uomo, а в 1987 году был представлен первый аромат отMoschino, а затем открылся и первый бутик в Милане, а коллекция пополняется линиейMoschino’s Cheap and Chic (с изделиями, украшенными искусственным мехом). В 1994 году Москино запустил линию Ecouture, представленную как «экологическую» коллекцию, для производства которой использовались только экологически чистые материалы и красители.

С первых же своих показов одежда Moschino приобрела известность, как провокационная и непочтительная к авторитетам, к неудовольствию практически всех известных и уважаемых миланских дизайнеров. Дизайнеры своего коллегу невзлюбили, зато публика обожала и многие звезды уже не стеснялись щеголять в модной одежде от «блудного сына итальянской моды».

К сожалению, основатель марки очень рано и внезапно скончался от сердечного приступа, в возрасте всего лишь 44 лет. После его смерти компанию пришлось возглавить двоим его ближайшим соратникам — главному дизайнеру компании Розелле Джардини (Rosella Jardini) и исполнительному директору Марко Габетти (Marco Gobbetti). Сегодня они вместе пытаются продолжать создавать коллекции в том же духе экстравагантности и удовольствия от жизни, которое было присуще основателю бренда.

Несмотря на то, что в 2001 марку приобрела растущая империя Альберты Феретти Aeffe SpA, Джардини и сегодня остается творческим директором Moschino. Именно ей бренд обязан своим вторым дыханием, при ней компания продолжает развиваться, не теряя, впрочем, своего фирменного юмора. Как результат, брендMoschino все растет и растет, только в 2007 году продажи составили $187.4.

Женщины всех возрастов любят дизайн от Moschino, особенно за неожиданные сочетания и элементы, которые напоминают о детстве, и за игривое пренебрежение к общественным нормам и ожиданиям. Сегодня компания представляет три основных линии женской одежды — Moschino Main Line, дорогая и наиболее солидная одежда, Moschino Cheap & Chic — одежда среднего класса и самая доступная линия Love Moschino. Для мужчин модный дом представляет свои линии мужской одежды и линию джинсовой одежды Moschino Jeans.

Харизматический, новаторский и творческий подход Moschino — это настоящий подарок миру моды. Эклектичный мир Moschinoсостоит из джинсов, повседневной и вечерней одежды, обуви, галстуков, белья, очков, часов и ароматов. Даже без самого Франко Москино его творение продолжает развиваться, выпуская все больше продуктов и изобретая все новые находки в мире «умной моды».

Moschino в мире мужской моды

  • футболки, худи, рубашки,
  • свитшоты, джемперы, толстовки, свитеры,
  • брюки, джинсы,
  • утепленные куртки.

Цветовая гамма мужской одежды Moschino, несмотря на неординарность бренда, весьма консервативна: черный, серый, белый и синий. Такой минималистический подход в цвете оправдан креативными элементами декора: разными принтами, изображениями, логотипами и надписями.

Джинсы узнаваемы контрастными вставками, «фальшивыми» дырками и потертостями. Бренд интерпретирует свою ироничность и некий китч к высокой моде в звучных слоганах типа «Fashion is Full of Chic», «Ready to Where?» и «Bull Chic». В спортивном, байкерском и милитари стиле бренда ярко выражен вызов к роскошной жизни и презентабельному стилю класса люкс.

Примером могут служить бомберы, схожие с офицерскими камзолами и смокинги с анималистическими узорами. В мужских вещах Moschino можно заметить общую стилистику – рукава как будто оторваны от других вещей, чтобы создать иллюзию многослойности. Мужчины, которые носят одежду итальянского модного дома Moschino, отмечают следующие свойства:

Одежда «не садится» от стирки, не меняет цвет, легко переносит многократные стирки.
Лаконичные фасоны не теряют актуальности даже спустя несколько лет.
Стильный дизайн вещей привлекает внимание окружающих.

Также бренд популярен мужским парфюмом: классический бархатный аромат — Moschino Pour Homme, ярко-индивидуальные духи — Moschino Forever, контрастная туалетная вода – Uomo.

Особенности стиля

Чтобы понять, что значит Moschino, нужно посмотреть фото хотя бы с одного показа. Все модели восхищают и заставляют улыбнуться. Для стиля бренда характерны следующие черты:

  • классический, понятный крой: редко можно увидеть асимметричные сложные наряды;
  • яркая палитра;
  • оригинальный декор: пуговицы-вилки, воротники из плюшевых игрушек;
  • одежду сдержанных тонов обязательно дополняют заметные детали: строгий костюм с розовый поясом, темный пиджак с яркой подкладкой;
  • используются ткани с оригинальным принтом;
  • модели украшают изображения мультяшных героев;
  • все наряды удобны и пригодны для повседневности.

По описанию кажется, что продукция Модного дома Moschino – нелепая и комичная. Но это не так. Она сексуальная, стильная и слегка ироничная. Нельзя серьезно относиться к тому, что ты носишь – так считал Франко Москино, когда решил основать свою марку.

Новинки Love Moschino

Марка продолжает специализироваться на выпуске одежды на каждый день – смелой, но очень удобной. В рамках этой коллекции выпускаются изделия для всех сезонов. Покупателям предлагают не только одежду, но еще обувь, духи и оригинальные аксессуары. Новинки Love Moschino, как и предыдущие коллекции, сшиты из яркой ткани и украшены странными узорами, огромными рисунками, широкими ремнями. В последней коллекции появляется много золота, леопардовый и кричащий цветочный принт. Серые и черные футболки украшены изображениями мультяшной редиски, красного сердца с пайетками и большими надписями.

О бренде Москино

«Москино» — это отображение лица основоположника: кутюрье с великой иронией относился и к себе, и к жизни, и к моде особенно. Он говорил, что мода и одежда – это различные вещи, и стремился придумывать такие модели, которые захочется одеть в обычной жизни. Но, в то же время он говорил: одежда не должна быть хмурой и унылой. Поэтому в его коллекциях есть и пальто из плюша, и куртка, на которой изображена громадная яичница. «Это же потешно! Зачем усложнять?» — как будто говорит дизайнер. За не самую длинную историю существования у бренда сформировались видимые черты:

  • применение ярких цветов;
  • подходящий крой для всех;
  • крупные приметные принты;
  • своеобразный декор;
  • видный логотип на каждых изделиях.

Мода сейчас стремительно развивается и не стоит на месте. Люди пытаются угнаться за ней. Но мы хотим сказать, что не нужно стремиться к моде, стремитесь к удобству и качеству. Это самое главное сейчас в наше время. Если вам удобно носить одежду, вы выглядите ярко и оригинально – вам к Moschino. Благодаря хорошему удобному крою — вам будет очень легко и здорово чувствовать в их одежде. Цены на их коллекции бывают очень разными. Но и, конечно, не стоит бежать за новой коллекцию — ведь спустя немного времени вы купите понравившуюся вам одежду. Нося одежду данного бренда вы получите огромное удовольствие от комфорта.

Магазины данного бренда расположены во многих города России и не только. Также вы найдете всю актуальную информацию о наличие товаров и их ценах на официальном сайте данного бренда. Получайте удовольствие от покупок и носите с радостью эти эксклюзивные вещи.

Как развить чувство юмора?

Чувство юмора — это не врождённое качество, его можно развивать. Но, как и с любым другим навыком, потребуются время и практика. Вот несколько советов, которые помогут начать шутить смешнее.

Следите за трендами

Чтобы шутка была цепляющей, она должна отражать актуальную повестку
Вы ведь обращали внимание на то, как относятся к шуткам про Чапаева в XXI веке? Чтобы на вас не смотрели как на человека из прошлого, важно следить за последними новостями в мире мемов, смешных видео и трендов в TikTok.

Смотрите разные комедии. Расширяйте свой юмористический кругозор и знакомьтесь с разным юмором — от фильмов с Чаплином до советских комедий, от «Южного парка» до «Теории большого взрыва»
Не зацикливайтесь на романтических комедиях, ищите интеллектуальный и саркастичный юмор.

Наблюдайте за комиками

Если вас что-то насмешило — проанализируйте, что именно вызвало смех. Это может быть мимика комика, вовремя сделанная пауза или удачно выбранный момент. Запоминайте эти тонкости и пробуйте использовать их.

Смейтесь над собой. Расслабьтесь, не бойтесь осуждения, перестаньте быть серьёзным и откройтесь миру.

Ищите юмор в повседневности. Комичные ситуации происходят постоянно, нужно только научиться их замечать. Наблюдая за людьми в транспорте или на улице, можно поймать их смешные фразы, действия и истории. Придётся оторваться от смартфона и убрать наушники, но чего только не сделаешь ради хорошей шутки

Ищите смешное в серьёзных разговорах. Умение выходить из сложных ситуаций с помощью шутки — признак хорошего чувства юмора, а удачная шутка в момент тяжёлого разговора может разрядить обстановку. Главное, избегайте обидных и оскорбительных шуток, если не хотите усложнить ситуацию.

Обогащайте словарный запас. Наличие богатого лексикона поможет создавать каламбуры, а точно подобранное слово — делать сильные акценты. Лучший способ расширить словарный запас — читать книги. Недавно у нас вышла статья о том, как приучить себя к чтению, — возможно, она поможет вам полюбить книги.

Используйте метафоры и ассоциации. Уместно ввёрнутое в разговор сравнение или ассоциация — беспроигрышный вид шуток. Тренируйте сравнивать явления между собой и пытайтесь подбирать ассоциации даже в повседневных ситуациях.

Развивайте эмпатию и эмоциональный интеллект. Понимание собственных эмоций и эмоций других людей научит вас подмечать интересные вещи во взаимоотношениях. А тема отношений между людьми — вечная!

Научитесь выбирать лучшее время. Даже самая смешная шутка, озвученная в неподходящий момент, может не вызвать ожидаемой реакции или даже усугубить ситуацию. После высказанной шутки спрашивайте себя: «А что, если бы я сказал это раньше или позже?»

Шутите с покерфейсом. Безразличное лицо усилит комический эффект от шутки. Понаблюдайте за комиками: они часто говорят что-то смешное без улыбки и ждут, когда зал взорвётся смехом, вместо того чтобы валяться от смеха со всеми.

Пробуйте шутить, даже если не получается. Даже опытные комики очень редко импровизируют и все свои шутки тщательно выверяют и проверяют несколько раз на разных аудиториях. Поэтому нет ничего страшного в том, что ваши шутки не заходят. Пробуйте ещё! Придумайте шутку и определитесь с ситуацией, в которой она будет наиболее смешной. Расскажите её сначала другу, потом — нескольким друзьям сразу. Таким образом вы не только проверите материал, но и снизите страх.

Учитесь говорить уверенно. Голос должен быть громким и чётким. Будут ли люди смеяться над вашими шутками — во многом зависит от подачи и вашей уверенности в себе.

Не перебарщивайте. Не пытайтесь быть слишком смешным. Лучше одна хорошая шутка за вечер, чем пять неудачных. Постоянные попытки пошутить могут вызвать негатив, а это точно не поможет веселью.

Не переходите на оскорбления. Агрессивному юмору, пожалуй, научиться легче всего. Но хотите ли вы прослыть злым и невежественным человеком? Расистские, сексистские, шовинистские шутки в нынешнее время вызывают только отторжение у общества. Поэтому изучайте разные культуры и особенности жизни людей из разных социальных групп, чтобы никого не обижать своими шутками.

Рекомендуем прочитать. «Stand Up. Библия комедии» американской комикессы Джуди Картер. Это настольная книга всех, кто хочет начать профессионально заниматься стендапом, но она будет интересна и тем, кто просто хочет понять, как придумывать смешные шутки для повседневной жизни.

Немного исторических деталей

Эпоха Франко Москино

Изначально бренд бы официально зарегистрирован как Moschino Couture в 1983, но в дальнейшем осталось лишь Moschino. Начинающий кутюрье был сильно воодушевлен работами известного дизайнера Джанни Версаче, поэтому его первая коллекция состояла из одежды в стиле кэжуал. Спустя время Франко отважился на создание вечерних элегантных вариантов, а также на производство обуви, нижнего белья и парфюмерии.

В своих высказываниях он часто иронично отзывался о моде, хоть его марка и стояла наравне с другими элитными модными домами, Франко заявлял: «Остановите модную систему!». Однажды, когда ему это выставили в вину, он оправдался следующими словами: «Во мне все противоречиво. Почему я должен защищать бизнес высокой моды, если я сам на ней зарабатываю?».

Именно эта противоречивость и непредсказуемость ярко выражалась в коллекциях Moschino. Стильные, роскошные наряды Франко «украшал» ироничными провокационными надписями. Например, одно из наиболее выразительных примеров – 100 % fat free («Без жира на 100 %»). Франко Москино любил создавать одежду с подтекстом на ситуации в политической сфере. Также он мог в элегантной линейке применять образы поп-арта.

Он начал сотрудничать с дизайнером Росселлой Джардини, позднее ставшей его главным помощником и творческим партнером. С ней они в 1986 году запустили новую линейку Jeans. И наконец, с 1980 лейбл стал производить мужские коллекции одежды. В 1987 году появились первый парфюм. Бренд стал популярным во всем мире, особенно когда Клаудия Шиффер снялась для обложки американского журнала ВОГ в наряде от Moschino.

Эпоха Росселлы Джардини

В 1994 году талантливого кутюрье не стало, и пост креативного директора модного дома заняла Росселла Джардини. С ней дизайн бренда хоть и оставался оригинальным, но всё же был слегка консервативным. Под ее руководством лейбл Moschino стал еще более разносторонним, у него появилась и детская линейка одежды, а также мужские и женские солнцезащитные очки. Бренд участвовал в создании костюмов итальянской олимпийской сборной. В 2013 году Росселла заявила, что уходит из модного дома. Причины такого решения никому не были известны.

Эпоха Джереми Скотта

Новый креативный директор – американский дизайнер Джереми Скотт сразу взял «быка за рога». С первой же его коллекции лейбл вернул первоначальный стиль «правонарушителей». Скотт сам отличался ироничным подходом в создании одежды, но тут с легкой подачи Франко Москино он сумел сделать модный дом одним из самых обсуждаемых в мире.

Первая коллекция смелого, дерзкого Джереми Скотта просто поразила публику своей оригинальностью. На подиуме одна за другой появлялись модели в униформе официантов Макдональдса, в костюме а-ля Спанч Боба и нарядах, похожие на упаковку любимого шоколадного батончика. Помимо эпатажной коллекции, были продемонстрированы не менее запоминающиеся сумки на подносах и креативные пары обуви.

Именно Скотт придумал брендовую атрибутику в виде американского флага посередине логотипа-сердца. Команда бренда считает Джереми Скотта – авантюрным, эпатажным модельером, который способен по-новому интерпретировать устои и традиции лейбла.

Что вообще такое — чувство юмора?

Юмор затрагивает почти каждый аспект нашей жизни. 90% мужчин и 81% женщин считают, что  является самым важным качеством в партнёре. Но единого определения чувства юмора нет. В обывательском смысле — это способность человека шутить и смеяться над чем-то смешным.

А учёные определяют чувство юмора как целый комплекс черт. Перечислим некоторые из них:

  • Чувство юмора как когнитивная способность — это умение создавать, понимать, запоминать и рассказывать шутки.
  • Эстетическая реакция. Например, оценивание чужого чувства юмора и наслаждение определёнными типами юмора.
  • Образ поведения — склонность часто шутить и смеяться над чужими шутками.
  • Стратегия преодоления трудностей, или защитный механизм. Сюда относится возможность сохранять позитивный взгляд на мир даже в условиях стресса.

Кроме этого, существует три теории о том, откуда берётся юмор.

Шоу Maison Martin Margiela Fall/Winter 1998 RTW

Мартин Маржела одержим одеждой — тем, как она сделана, какую форму принимает и каким образом ее продают

При работе в Доме моды Maison Martin Margiela его внимание было сосредоточено на самих предметах, а не на женщинах, которые их демонстрируют. Именно по этой причине в 1998 году дизайнер провел два своих показа без участия живых моделей

Весеннюю коллекцию представили мужчины в лабораторных халатах, выносившие вещи вместе с вешалками. В следующем сезоне людей заменили деревянными куклами-марионетками в человеческий рост, которые были разработаны стилистом Джейн Хау. Манекены были подвешены на тонкие тросы таким образом, что можно было управлять движениями рук и ног, создавая ощущение настоящего дефиле. Мероприятие, проходившее поздно вечером в Большой арке Дефанс, также оказалось примечательным благодаря ярким образам, которые были завернуты прозрачной пленкой и украшены фирменными расширяющимися книзу рукавами с отворотом.

Отказавшись от традиционного шоу с моделями, Маржела подчеркнул, что самое ценное в показах — это, прежде всего, сама одежда. Модельер выступал против того, чем гордятся бренды сегодня, а именно топовыми моделями, которые, по их мнению, и должны принести им успех и обеспечить высокие продажи.

Каким бывает юмор?

Глобально юмор можно разделить на два типа: мягкий и доброжелательный к себе и другим и враждебный. Каждый тип делится ещё на два вида, по отношению к объекту шутки — окружающие или сам шутник.

  • Ассоциативный (аффилиативный) юмор. Этот тип связан с позитивным настроением и экстраверсией. Люди, использующие ассоциативный юмор, стремятся сблизиться с окружающими с помощью шуток и снизить напряжение.
  • Самоирония. Способность шутить над собой помогает справляться с негативными эмоциями и стрессом, но при этом сохранять реалистичный взгляд на ситуацию. Задача таких шуток — не рассмешить окружающих, а скорее поддержать самого себя.
  • Агрессивный юмор. Сарказм, насмешки и обидные шутки произносятся без учёта их возможного влияния на адресата. Часто любители такого юмора просто не могут сдержаться и не вставить оскорбительную шутку. Конечно, использование агрессивного юмора может быть связано с внутренними проблемами автора: неудовлетворённостью своей жизнью, внутренней агрессией и гневом.
  • Саморазрушительный юмор. Слишком пренебрежительные и унизительные шутки делают человека объектом насмешек и подрывают его самооценку. Человек стремится приобщиться к юмористическому поведению ценой своей репутации. Возможно, автор саморазрушающих шуток старается избежать проблем и скрыть свои чувства.

Шоу Viktor & Rolf Fall/Winter 1999 Couture

Коллекции Viktor & Rolf основаны скорее на идеях, чем на современных тенденциях. Каждый сезон бренд демонстрирует свои работы в Париже, устраивая перформанс или театральное зрелище. В своем осенне-зимнем шоу, получившем название «Russian Doll» («Матрешка»), Виктор Хорстинг и Рольф Снорен исследовали такие концепции, как жилье и социальный класс. Здесь не было традиционного дефиле с моделями, идущими по подиуму в определенном направлении. Вместо этого модельеры сами приняли участие в презентации, одевая модель Мэгги Райзер, стоявшую на вращающейся платформе, во все новые и новые наряды. Первым из десяти предметов было скромное мини-платье из мешковины. С добавлением следующего слоя — платья с цветочными принтами и кристаллами Swarovski — образ стал величественнее. Поверх него было наложено блестящее скульптурное пальто с квадратными плечами и короткими рукавами. Завершающим аккордом был гигантский твидовый плащ, украшенный розой на правой стороне.

«Матрешка заставляет нас продолжать открывать ее в надежде, что в глубине нее кроется нечто большее, чем просто миниатюрная кукла», — объясняли дизайнеры свое решение.

Экспериментальное шоу длилось около шестнадцати минут. Мэгги Райзер продолжала кружиться до тех пор, пока кутюрье складывали вокруг нее боа из цветов, превращая все в произведение искусства.

Какие направления у Moschino?

  • Pret-a-Porter считается главной линейкой марки Moschino и представляет разработку, создание дизайна женской и мужской одежды.
  • Moschino Main Line. Под этой маркировкой изготовляется одежда класса люкс, которая по карману только кинозвездам и другим сильным мира сего.
  • Moschino Cheap and Chic. Она предлагает брендовые вещи, но более доступной категории, поэтому и название переводится как «дешево и со вкусом». Линейка создана только для прекрасной половины человечества.
  • Love Moschino. Эта та, которая ранее называлась Moschino Jeans. Хоть и сменилось название направления, одежда под этим лейблом все также вызывает кучу эмоций. Самая ультрамодная и современная линейка для мужчин и женщин.
  • Moschino Kids. Модная линейка детской одежды для стильных мальчиков и девочек всех возрастов. На ее базе созданы: Moschino Teen, Moschino Kid и Moschino Baby.

Также лейбл выпускает собственную обувь. В частности, кроссовки – это модели из козьей кожи на платформе с украшениями и крупным брендингом. Теннисные пары производятся из телячьей кожи с резиновой подошвой. Модели обуви выпускаются на любой вкус как яркие и неоновые, так и монохромные в черном и белом цвете.

Moschino создает ювелирные украшения, аксессуары, косметику, наручные часы и, конечно же, духи. Первый аромат бренда был женским и выпущен в далеком 1987 году. Уже через три года модный дом запатентовал мужские духи. Все коллекции сочетают в себе элегантность, творческий подход и ироничный, новаторский фирменный взгляд Moschino. Вещи от этого бренда призывают каждого переосмыслить классику в новом проявлении.

Yeezy Season 3, 2016 год

Масштабный показ коллекции Канье Уэста состоялся в спортивном комплексе Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке. Арена была полностью заполнена — за происходящим наблюдали более 20 000 человек. Еще десятки миллионов смотрели шоу онлайн. Вместе с новой коллекцией Yeezy Season 3 Уэст представил свой новый альбом под названием «The Life of Pablo». Поклонники исполнителя, которым удалось приобрести билеты, терпеливо ждали, когда откроются двери, выстраиваясь в огромные очереди за несколько часов до начала.

Когда гости вошли в зал, модели стояли под бежевой парашютной тканью, а саму арену заполнял дым. Как только большинство людей расселись, свои места в третьем ряду стадиона заняло семейство Кардашьян в исключительно белых нарядах. Помимо них, мероприятие посетили такие представители модной индустрии, как Анна Винтур, Карли Клосс, Оливье Рустен, Карин Ройтфельд и сестры Джиджи и Белла Хадид. Затем появился Канье. К нему присоединились Трэвис Скотт, 2 Chainz, Pusha T и Tyga. Уэст взял микрофон, чтобы представить альбом с краткой преамбулой. 

В середине первой песни полотно было убрано. На платформе появились белые и цветные модели, стоявшие по отдельности — мужчины с одной стороны, женщины с другой. Такое построение отсылало к фотографии Пола Лоу 1995 года, сделанной во время геноцида в Руанде, которая также была напечатана на пригласительных. Рэпер велел им «оставаться в образе» и «выражать гордость» без шепота, улыбки, танцев или зрительного контакта, однако он проявил снисходительность, разрешив им при необходимости присесть или даже прилечь, учитывая тот факт, что они должны были стоять более 90 минут. 

Во время следующего трека к моделям присоединилась Наоми Кэмпбелл. После завершения презентации альбома Уэст поблагодарил поклонников за то, что они пришли, и adidas за оплату мероприятия. Позже он продемонстрировал трейлер видеоигры «Only One» о путешествии своей покойной матери в раю. В финале шоу, больше похожее на концерт, все превратилось в огромную вечеринку. 

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Editor
Editor/ автор статьи

Давно интересуюсь темой. Мне нравится писать о том, в чём разбираюсь.

Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Твой модный костюм
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: